Basarkus'un Muhteşem Hikayesi

"BasarKusova izjemna zgodba" je igriv in virtuozni nastop, ki združuje ples in sodobni cirkus.

Delo, ki ga je ustvaril koreograf Sylvère Lamotte, predstavlja dinamičen umetniški jezik, v katerem dva umetnika, eden akrobat in drugi žongler, nenehno ustvarjata povezave med svojimi disciplinami. Ta dva umetnika, ki se sprva gibata kot eno telo, skupaj ustvarjata BasarKus, bitje z dvema glavama, številnimi rokami in nogami.

Ko se zgodba razvija, ta hibridna bitja začnejo preobražati. Med potjo, ki jo opravijo skupaj, se sčasoma ločijo in odkrivajo svojo lastno identiteto, hkrati pa se učijo drug od drugega. Skozi gibanje, ritem in igro nenehno ustvarjajo nove možnosti.

Ta performansa, ki je zasnovana na soočenju z drugim in sožitju, se sprevrže v poetično pripoved o rasti in samoodkritju, podobno kot proces, skozi katerega otrok odkriva svoje telo in meje.

Predstavljeno že v naslednjih državah: Nemčija, Argentina, Brazilija, Danska, Francija, Nizozemska, Irska, Španija, Škotska, Švica, Italija, Ciprus, Litva, Luksemburg, Norveška, Peru, Poljska, Romunija, Urugvaj, Venezuela.



Z dragocenimi prispevki Francoskega kulturnega centra.

S podpore programa "Teatroskop", ki ga je sprožila Francoska republikanska ministrstva za kulturo in zunanje zadeve.

***

"Čudovita zgodba o BasarKus" je igriva in virtuozna predstava za dva, ki se nahaja na stičišču cirkusa in plesa.

Predstava, ki jo je ustvaril koreograf Sylvère Lamotte, združuje akrobata in žonglerja, ki nenehno ustvarjata povezave med svojimi disciplinami in spodbujata dialog med njima do skrajnih meja. Združena v eno bitje, tvorita BasarKus, bitje z dvema glavama, več rokami in številnimi nogami.

Ko se zgodba odvija, ta hibridna bitja začnejo preobraževati. Od ene avanture do druge, se ta dva posameznika postopoma oddaljujeta, pri čemer odkrivata svojo lastno identiteto in se učita drug od drugega. Skozi gib, ritem in igrivo ustvarjalnost ustvarjata nenehno spreminjajoče se kombinacije.

"Čudovita zgodba o BasarKusu" raziskuje vprašanja identitete, drugačnosti in sobivanja ter postane poetična oda samoodkritju, kot pri otroku, ki uči, kje se njegovo telo začne in konča, in kako sprejeti prisotnost drugega.

Pred tem je bila prikazana v: Argentini, Braziliji, Cipru, Danski, Franciji, Nemčiji, Irska, Italiji, Litvi, Luksemburgu, Norveški, Peru, Poljski, Romuniji, Škotski, Španiji, Švici, Nizozemski, Urugvaju in Venezueli.



S podobo programa Teatroskop, ki ga je spodbujala francoska ministrstva za zunanje zadeve in kulturo ter Institut français Paris.

Z podporo Inštituta Francije.