Tepeden Tırnağa

"Från topp till tå" är en presentation som utforskar bindväven, från tungan till fötterna.
Här beskrivs en resa som sträcker sig ända ner till tårna. Den utforskar de kopplingar som skapar en plats och...
Denna åtgärd motiveras av en önskan att återförena [något/någon]. Barın Han framställs som en levande "avatar".
Den undersöker möjligheterna att ta emot, och genom en metod som bygger på kroppslig uttrycksform, skapas en...
Den här byggnaden kännetecknas av det som gör den unik, och på så sätt förstår man hur Barın Han fick "liv".
Han berättar om sina erfarenheter och beskriver de fysiska, kulturella, ekonomiska och sociala aspekterna av Barın.
hur den är sammanlänkad, dess läge vid Çemberlitaş, dess arkitektur och Emin Barın, som gett den sitt namn.
Fragment av hans liv och arbete, hans koppling till nutiden – allt detta ingår i detta "liv".
...genom en blandning av information, erfarenheter, minnen och citat som tolkas och vävs samman under hela föreställningen.
Berättelsen är vävd med små, lekfulla inslag och skapas i samarbete med publiken. Gemensam skapande.
Andra ledtrådar som rör andra uppgifter inom samma område kan också komma till synes genom detta mönster.
"Tepeden Tırnağa", en större projektidé, presenteras för Istanbul Fringe och Barın Han.
Det är en personlig tolkning.

Denna biljett inkluderar även inträde till följande 4 utställningar/installationer som är en del av projektet "Bağ Kurma", som är en gemensam produktion mellan "Barın Han" och "Istanbul Fringe Festival".

"Halt! Stanna! Kom fram!"
Mesrure Melis Bilgin Koen.
"Sal, gå! Dra, kom!" Istanbul, med sina utomhusmiljöer och inomhusutrymmen, dess nedre och övre delar...
genom att förena det horisontella med det vertikala, det offentliga med det privata, och genom byggnader och gator, förbinder människor med varandra.
Att omvandla en enkel, traditionell korg som hängs upp, en vanlig detalj i många hem, till en installation och en performance.
Den omvandlar. Korgen, som är ett inkluderande och feminint föremål som symboliserar omsorg, kontrasterar mot den maskulina och vertikala arkitekturen.
dengeleyici bir unsur olarak kullanılıyor. Barın Han'ın pencerelerinden sarkıtılan sepetler ve... (as a balancing element. The baskets hanging from the windows of Barın Han and...)
Innehåll: En dag på gatan, bevittnad av Han, konstnärer, besökare och förbipasserande.
Under hela natten skapas nya kontakter.

Bachmann: Trasig poesi.
Mina Kocailik.
Konstnären Mîna Kocailik tar oss med på en visuell resa genom dikterna av den österrikiska feministiska författaren och poeten Ingeborg Bachmann. Konstnären, som utforskar de sammanlänkande banden mellan litteratur och konst, integrerar utvalda rader från Bachmanns olika dikter i sina målningar, skapade med en blandad teknik. Genom att återförena dessa rader med hjälp av collage, skapar hon en ny dikt från Bachmanns ord, samtidigt som hon skapar en serie visuella dikter där enskilda verk och helheten samverkar. Bachmanns ord dekonstrueras, återförenas och omvandlas till ett nytt språk i Kocailiks målningar. Resultatet är en serie där poesin omvandlas till bild och bilden till poesi, och där gränserna mellan de två disciplinerna suddas ut och en visuell poesivärld öppnas.

Dubbelkontakt: En berättelse om minne och återhämtning.
Nalin Yeşilbaş.
Besökaren upplever en isolerad plats som liknar en livmoder, och får där uppleva den skyddade men totala ensamheten som föregår födelsen. När besökaren lämnar detta representativa utrymme, konfronteras hen med den existentiella "utsattheten" i världen och möter verket "Dubbel Kontakt", som handlar om själva födelseögonblicket.
Verket fokuserar på Palmer-reflexen, den första biologiska kopplingen ett spädbarn etablerar med världen. Installationen som placeras framför verket ger besökaren en direkt kontakt med papperet, vilket möjliggör en beröring av platsens historiska minne. Genom denna interaktion, som förvandlar besökaren från en passiv åskådare till en aktiv deltagare i berättelsen, får besökaren möjlighet att lämna en del av sig själv på sidorna och etablera en djup, spirituell koppling till Barın Han.

DRÖMMAR – NÄR MAN VAKNAR.
Mina Kocailik och Ceren Yılmaz.
Mina Kocailik och Ceren Yılmaz är två konstnärer som använder Barın Han inte bara som en utställningsplats, utan också som en del av sin egen kreativa process. Efter att ha träffats på Barın Han, utvecklades en stark relation mellan deras verk, "Drömmar" och "Efter att ha vaknat", vilket resulterade i att två distinkta konstnärliga uttryck möttes i samma utrymme.
I Kocailiks verk "Drömmar" utforskas relationen mellan dröm, kropp och frigörelse, medan Yilmazs målning "När man vaknar" visar en fjäril som, som om den kommit ut ur målningens drömlika värld, landar nära den. Men i denna övergång förlorar den sin helhet.
En av de filosofiska utgångspunkterna för "Uyanınca" är Zhuangzis dröm om fjärilen, som suddar ut gränsen mellan människan och fjärilen, drömmaren och drömmen. Mötet mellan de två aspekterna tillför en ny möjlighet till denna fråga:
Kan något som är komplett i en dröm också förbli komplett när det blir verklighet?
Är du en illusion?