Sari la conținutul principal
Radar Türkiye
Descoperă evenimente în aplicație
Deschide
Radar Türkiye

Cele trei arte ale hârtiei: Ebru, caligrafie și miniatură, în Istanbul.

Când vă aflați în fața unei plăci caligrafice, de fapt admirați munca a trei artiști diferiți. Textul din centru a fost scris de un caligraf, folosind o pană specială. Decorațiunile aurite și delicate care înconjoară textul au fost realizate de un artist specializat în miniaturi.

Radar TürkiyeRadar Türkiye24 Eylül 202662
Încă nu există evaluări

Conectează-te pentru a aprecia și evalua

Cele trei arte ale hârtiei: Ebru, caligrafie și miniatură, în Istanbul.

Când vă aflați în fața unei plăci decorative, de fapt admirați munca a trei artiști diferiți. Textul de la mijloc a fost scris de un caligraf, folosind o pană. Rama fină, aurită, care înconjoară textul a fost realizată de un artist specializat în decorarea manuscriselor. Marginea exterioară, cu nuanțe vii, este adesea o hârtie ebru, un model unic, creat o singură dată pe suprafața apei și imposibil de reprodus. În Istanbulul otoman, aceste trei arte se întâlneau adesea în aceleași cercuri, în mâinile aceluiași artist și pe aceeași pagină. Acest text vă invită să intrați în lumea acelei pagini. Vom începe cu barca ebrului, cu cutia de cerneală a calografului și cu aurul artistului specializat în decorarea manuscriselor. Apoi, vă vom spune unde puteți admira aceste arte în Istanbulul de astăzi, ce urme a lăsat fiecare artist în ce cartier și de unde puteți începe dacă doriți să le încercați. Două dintre ele sunt incluse în Lista Reprezentativă a Patrimoniului Cultural Imaterial al Umanității a UNESCO. Ebru a fost inclusă în această listă în 2014, iar caligrafia în 2021, ambele în numele Turciei. Trei Arte, O Singură Pagină.

Punctul comun al acestor trei arte este cartea. Un manuscris sau o placă era adesea realizată cu ajutorul mai multor artiști. Caligraful scria textul, artistul specializat în decorarea manuscriselor decora titlurile, marginile paginilor și spațiile dintre rânduri, iar cartea era legată cu hârtie ebru. Enciclopedia Islamică TDV, enumerând locurile în care este folosită hârtia ebru, menționează separat coperțile cărților manuscrise, marginile plăcilor și versurilor. Același dicționar descrie, de asemenea, modul în care decorarea este utilizată într-o gamă largă de aplicații, de la manuscrise religioase la edicte, de la hilye (portrete ale profetului) la muraqqa (compilații de ilustrații). De aceea, atunci când vă apropiați de o piesă într-un muzeu, este util să citiți pagina ca pe un strat, nu ca pe o singură operă de artă. Începeți cu textul, apoi cu aurul care îl înconjoară și, în cele din urmă, cu hârtia colorată de la margine. Când începeți să distingeți contribuția celor trei arte diferite pe aceeași pagină, colecțiile vor începe să vorbească într-un mod diferit. Vă veți întreba când a fost scrisă o anumită placă, în ce stil a fost decorată și de ce a fost aleasă o anumită culoare pentru marginea de sus. Această curiozitate transformă vizita la muzeu dintr-o simplă plimbare printr-un coridor într-o lectură atentă a unei cărți, pagină cu pagină. Pictură pe Apă.

Conform definiției din Enciclopedia Islamică TDV, ebru este arta de În definiția UNESCO, se menționează că este un acid natural.

  • Pensula. Este realizată prin înfășurarea firelor de păr de cal în jurul unui băț de lemn și este folosită pentru a aplica vopseaua pe suprafața apei.
  • Bizul și pieptenul. Barele subțiri și groase dau formă modelului. Pieptenul, format din fire așezate la intervale regulate pe o bară de lemn, este un instrument folosit în tehnica "ebru" cu pieptene. Ordinea operațiunilor este următoarea: vopselele amestecate cu gumă arabică sunt aplicate cu pensula pe suprafața apei. Conform explicației din enciclopedie, fiecare culoare nouă, în funcție de cantitatea de gumă arabică pe care o conține, împinge culorile anterioare, creându-și propriul spațiu. Astfel, ordinea culorilor și cantitatea de gumă arabică determină modul în care modelul se va dezvolta. Apoi, se aplică modelul cu ajutorul bizului sau al pieptenului, hârtia este așezată încet pe suprafață, modelul se transferă pe hârtie, hârtia este ridicată și lăsată să se usuce la umbră. Modelul realizat pe suprafața apei se transferă doar pe o singură bucată de hârtie, iar același model "ebru" nu poate fi realizat a doua oară. De aceea, fiecare bucată de hârtie "ebru" este unică. În schimb, o suprafață de apă bine pregătită, cu gumă arabică, poate produce, conform enciclopediei, aproximativ șase sute de bucăți de hârtie. Aceste două aspecte definesc, de asemenea, rutina zilnică a unui artist "ebru". Apa are o durată de viață lungă, în timp ce modelul este efemer. UNESCO a inclus "ebru" în Lista Reprezentativă a Patrimoniului Cultural Imaterial în 2014. Descrierea din listă subliniază faptul că această artă este transmisă de la maestru la ucenic, oral și prin practică, iar dobândirea abilităților de bază necesită cel puțin doi ani. Printre modelele menționate se numără florile, frunzele, ornamentele și formele geometrice, iar se amintește că "ebru" este folosit în mod tradițional pentru decorarea coperților de cărți. Descrierea menționează, de asemenea, că "ebru" este o tradiție deschisă tuturor, fără discriminare de vârstă, sex sau origine.

De la "Ebru" simplu la "Ebru" cu flori.

"Ebru" are propriul său vocabular. Diferitele tehnici primesc nume în funcție de modul în care vopseaua este aplicată și de ceea ce este folosit pentru a interacționa cu suprafața apei. Printre cele mai importante menționate în Enciclopedia Islamului se numără:

  • "Ebru" simplu. Vopselele sunt aplicate uniform, iar intervenția maestrului este minimă. Este forma de bază a "ebru" și modelul pe care îl învață mai întâi elevii.
  • "Gelgit" sau " În 1646, această publicație a apărut la Roma, iar în timp, tehnica s-a răspândit în Germania, Franța, Italia și Anglia. În registrul UNESCO în limba engleză, numele acestei arte este încă "marbling", adică "imitație de marmură".

**Arta caligrafiei**

Caligrafia este o formă de artă frumoasă, născută din literele arabe și care a devenit o artă distinctă în civilizația islamică. Definiția "husn-i hat" (caligrafie frumoasă), inclusă în lista UNESCO în 2021, rezumă bine esența acestei arte. Caligrafia este tradiția de a scrie litere într-un mod măsurat și proporțional, respectând anumite valori estetice. Cuvântul cheie aici este "măsura". Lungimea, lățimea și proporțiile relative ale literelor sunt guvernate de reguli stricte. Enciclopedia Islamică a Societății de Cercetare a Turciei afirmă că regulile acestei forme de scriere proporționale au fost stabilite pentru prima dată de Ibn Mukle (d. 940). Arta caligrafiei provine mai degrabă dintr-o disciplină riguroasă, care durează ani de zile, decât din intuiție. În caligrafia clasică, există șase tipuri fundamentale de scriere, numite "aklam-ı sitte". Enciclopedia Islamică a Societății de Cercetare a Turciei afirmă că forma cea mai evoluată a acestor tipuri a fost creată de Yakut al-Mustasimi (d. 1299).

* **Sülüs:** Este cea mai potrivită formă de scriere pentru a exprima arta, datorită literelor sale rotunjite și elegante. Caligraferii o numesc "mama literelor".
* **Nesih:** Este preferată pentru textele lungi, în special pentru scrierea cărților, deoarece se potrivește bine cu aranjarea pe rânduri.
* **Muhakkak și Reyhani:** Sunt forme de scriere înrudite, caracterizate de linii drepte, și au fost folosite pentru scrierea Coranului până în secolul al XVI-lea.
* **Tevki și Rika:** Sunt forme de scriere folosite în primele secole ale Imperiului Otoman pentru corespondența oficială. Acestea au fost completate de alte tipuri care s-au dezvoltat în Imperiul Otoman.
* **Talik:** Datorită formei sale delicate și curbe, a fost folosită în opere literare și în divane (colecții de poezii).
* **Divani:** A fost concepută la sfârșitul secolului al XV-lea pentru corespondența oficială. Forma sa elaborată, ornamentată și impunătoare, numită "celi divani", a apărut în Istanbul în secolul al XVI-lea și a fost folosită în corespondența oficială de la cel mai înalt nivel.
* **Celi:** Mai degrabă decât un tip distinct, "celi" este o măsură. Se referă la scrierile mari, lizibile de la distanță, folosite pe pereții moscheilor și pe inscripțiile de pe porți. Enc Documentul de autorizare eliberat de maestru se numește "icazetname", iar studentul abia după obținerea acestuia își poate semna propriile lucrări. Semnăturile încep adesea cu cuvântul "ketebe", care înseamnă "a scris", motiv pentru care semnarea se numește uneori și "adăugarea unui ketebe". Definiția UNESCO subliniază, de asemenea, că caligraferii transmit cunoștințe, abilități și valori prin ucenicie. Când observați o semnătură mică într-un colț al unei plăci, știți că în spatele acelei semnături se află ani de studiu. Caligraferii din Istanbul

"Coranul a fost revelat în Hijaz, a fost recitat în Egipt și a fost scris în Istanbul." Această frază, menționată și în articolul despre caligrafie din Enciclopedia Islamică a Societății de Cercetare a Turciei, rezumă locul ocupat de Istanbul în arta caligrafiei. Cunoașterea câtorva nume vă va ajuta să citiți lucrările pe care le vedeți în muzee și moschei. - Șeyh Hamdullah (d. 1520). S-a născut în Amasya. A fost prieten cu Bayezid al II-lea în timpul domniei sale ca prinț, iar după ce Bayezid a urcat pe tron, a fost numit scrib și profesor la curte. El și-a dezvoltat stilul lui Yakut și a creat propria sa școală, fiind considerat fondatorul școlii otomane de caligrafie. De asemenea, era un arcaș priceput și a fost numit șef al congregației arcașilor din Okmeydanı. - Ahmed Șemseddin Karahisari (d. 1556). Marele caligraf al perioadei lui Kanuni. El a scris personal inscripția de pe cupola moscheii Süleymaniye. O copie mare a Coranului pe care a scris-o pentru Kanuni este păstrată în Muzeul Palatului Topkapı. - Hasan Çelebi. Fiul adoptiv al lui Karahisari. Este cunoscut pentru inscripțiile sale gravate în piatră din moscheile Süleymaniye și Edirne Selimiye. - Hafız Osman (1642-1698). A reinterpretat stilul lui Șeyh Hamdullah, creând o școală care îi poartă numele. Hilyele sale sunt expuse astăzi la Muzeul Artelor Caligrafice din Beyazıt. - Mustafa Rakım (d. 1826). Este considerat un maestru în stilurile Thuluth și Jeli Thuluth. În istoria tughra, se face o distincție între perioada "înainte de Rakım" și "după Rakım" deoarece el a standardizat sigiliile imperiale. - Kazasker Mustafa İzzet Efendi (1801-1876). Atât caligraf, cât și compozitor. Panourile mari din Hagia Sophia sunt creațiile sale. - Sami Efendi (d. 1912). A adăugat o notă nouă stilului Rakım prin rafinamentul pe care l-a adus stilului Jeli. - Necmeddin Okyay Pentru a lucra la o lucrare, hârtia este mai întâi pregătită cu un strat protector numit "ahar". În funcție de tehnică, se folosesc diferite denumiri. Stilul în care aurul este aplicat cu detalii fine și umbre se numește "halkari", iar aplicarea de praf de aur pe hârtie se numește "zerefşan". Motivele sunt ca o alfabetizare. Grupul "Hatayi" include frunze și flori stilizate, gheare și trandafiri. Motive precum "Rumi", "bulut" (nor) și "çintemani" sunt, de asemenea, frecvente. Abilitatea de a recunoaște aceste motive pe o pagină poate oferi indicii despre perioada căreia îi aparține lucrarea. Diferitele perioade ale miniaturii otomane pot fi, de asemenea, distinse una de cealaltă. Enciclopedia descrie în detaliu stilul "Baba Nakkaş", care a devenit evident în timpul lui Fatih, stilul "saz" dezvoltat de Şahkulu în prima jumătate a secolului al XVI-lea, și florile de grădină parțial stilizate, precum lalele, garoane și trandafiri, aduse pe pagini de "sernakkaş" Kara Memi în timpul lui Kanuni. În secolul al XVIII-lea, un stil asociat cu numele lui Ali Üsküdari devine proeminent. În secolul al XVIII-lea și al XIX-lea, influența rococo europeană duce la includerea unor buchete florale bogate pe pagini. Când vedeți o lalea a lui Kara Memi alături de un buchet rococo într-un muzeu, veți observa și schimbarea gusturilor din Istanbul de-a lungul a două secole.

**Unde le puteți vedea în muzee:**

Pentru a vedea aceste trei arte împreună, trei muzee din Istanbul sunt deosebit de importante. Este recomandabil să consultați site-urile lor oficiale înainte de vizită, deoarece aranjamentul expozițiilor poate varia.

* **Muzeul de Arte și Obiecte Turcești și Islamice:** Situat în Ibrahim Paşa Sarayı, lângă Hipodrom, în Sultanahmet. Muzeul a fost deschis pentru prima dată în 1914, în clădirea "imaret" a complexului Süleymaniye, și a fost mutat în clădirea sa actuală în 1983. Clădirea a fost restaurată în 2012, iar muzeul a fost redeschis în 2014, cu un nou aranjament al expozițiilor, cu ocazia centenarului său. Muzeul găzduiește lucrări de artă textile, manuscrise, obiecte din lemn, piatră, sticlă, metal și ceramică, precum și secțiuni etnografice. Conform materialelor de promovare ale Primăriei Istanbul, printre manuscrise se află și prima traducere în limba turcă a Coranului. De asemenea, se menționează că secțiunea etnografică prezintă Istanbulul din secolul al XIX-lea, cu teme precum cafenele, băi turcești, viața în conace, caligrafi și spectacole de "Karagöz".

* **Mu Muzeul a fost închis din 2012 din cauza unor lucrări de restaurare. Conform anunțului Primăriei Fatih, a fost redeschis publicului pe 7 mai 2026. Informațiile publicate în presă indică faptul că sunt expuse aproximativ două sute de lucrări selectate dintr-o colecție de peste trei mii de obiecte. Printre acestea se numără tablourile caligrafice ale sultanilor și hilyele (portrete) ale lui Hafız Osman. Cea mai veche piesă din colecție, menționată ca fiind o carte caligrafică kufică datând din secolele al IX-lea și al X-lea, este inclusă în enciclopedia TDV. Clădirea este cunoscută și sub numele de "Medresa cu bazin" datorită bazinului din curtea sa.

**Inscripțiile de pe zidurile moscheilor din Istanbul**

Nu este obligatoriu să vizitați un muzeu pentru a admira caligrafia din Istanbul. Moscheile orașului reprezintă o vastă expoziție, cu inscripții gravate în piatră și pe ziduri. La Moscheea Süleymaniye, ridicați privirea. Conform enciclopediei TDV Islam, inscripția de pe cupolă a fost scrisă de Ahmed Karahisari în timpul vieții sale. Când caligrafia s-a deteriorat în timp, a fost rescrisă de Abdülfettah Efendi, într-un stil similar. Așadar, rândul pe care îl vedeți astăzi este rezultatul muncii a doi artiști din secole diferite. Inscripțiile gravate în piatră ale moscheii sunt atribuite lui Hasan Çelebi, fiul adoptiv al lui Karahisari. La Moscheea Hagia Sophia, panourile rotunde gigantice, suspendate pe pereții de sub cupolă, sunt opera lui Kazasker Mustafa İzzet Efendi. Conform Wikipedia, acestea au un diametru de aproximativ 7,6 metri și sunt printre cele mai mari panouri caligrafice realizate în perioada respectivă. Inscripția de pe banda de sub cupolă este, de asemenea, opera sa. Puteți urmări urmele lui Kazasker și în Beyazıt. Când ieșiți de la Muzeul Artelor Caligrafice, aruncați o privire la inscripția talik de deasupra intrării monumentale a Universității din Istanbul, care este, de asemenea, opera sa. Aceeași sursă menționează că lucrările sale se găsesc și la intrarea moscheii Nusretiye, în Moscheea Hırka-i Şerif, în Palatul Dolmabahçe și în Sala Trezorului din Palatul Topkapı.

Când vizitați moscheile, respectați regulile de conduită. Evitați vizitele în timpul rugăciunilor, purtați haine care vă acoperă umerii și genunchii, femeile trebuie să-și acopere capul, scoateți-vă pantofii la intrare și mențineți un ton scăzut. Este mai bine să stați puțin în curte sau la intrare pentru a citi inscripțiile și panourile, decât să deranjați comunitatea din interior.

**Pe urmele caligrafilor în Üsküdar**

Doi mari artiști Stând în curtea noii moschei Valide și gândindu-vă că, timp de patruzeci de ani, ați intrat zilnic pe această ușă, veți privi cu ochi noi o lucrare de ebru.

Pentru cei care nu se mulțumesc doar să admire aceste arte, cea mai accesibilă instituție publică din Istanbul este Enstitü İstanbul İSMEK, o instituție a Primăriei Metropolitane Istanbul, dedicată educației profesionale și artistice. Instituția are programe pentru toate cele trei arte. Conform informațiilor de pe paginile cursurilor, programele sunt următoarele:

* **Ebru pentru începători:** Se lucrează cu apă, pigmenți naturali și pensule din păr de cal. Se predă tehnici precum Battal, gelgit, taraklı, șal, bülbül yuvası, kumlu, kılçıklı și hatip. Pot aplica candidații cu vârsta de 16 ani sau mai mult, iar admiterea se face în urma unui interviu preliminar.
* **Ebru – Nivel avansat:** Se lucrează cu tehnici tradiționale de motive florale, precum hatip, akkase, lale, papatya și murakka, aplicate pe fundaluri de ebru. Admiterea se face în urma unui test și a unui interviu.
* **Tezhip pentru începători:** Se predă pigmenții și materialele folosite în tezhip, precum și regulile de desen și compoziție. Admiterea se face în urma unui test și a unui interviu preliminar, iar materialele sunt asigurate de cursanți.
* **Hüsn-i Hat pentru începători:** Se prezintă istoria caligrafiei, tipurile de scriere și caligrafuli turci renumiți, apoi se trece la scrierea literelor și a textelor. Programul include tipuri precum rika, sülüs, talik, divani, celi divani și kufi. Conform informațiilor de pe paginile cursurilor, aceste programe oferă 256 de ore de curs, iar cei care le finalizează primesc un certificat. Centrele care organizează aceste cursuri variază de la un district la altul și de la o perioadă la alta. Școala de Artă și Design din Üsküdar este unul dintre aceste centre. Pentru datele exacte privind datele de înscriere și numărul de locuri disponibile, vă rugăm să consultați site-ul oficial al instituției.

Un avertisment vine și de la UNESCO: chiar și pentru a stăpâni abilitățile de bază în ebru, este nevoie de cel puțin doi ani. Primele lucrări realizate vor avea imperfecțiuni, așa este natura acestei arte.

**Lucruri de știut înainte de a vizita:**

Iată câteva sugestii practice pentru o zi dedicată explorării acestor trei arte:

* Puteți dedica o zi pentru a vizita zonele Sultanahmet și Beyazıt. Dimineața, vizitați Muzeul Artei și Obiectelor Turce și Islamice, apoi plimbați-vă de-a lungul lui Divanyolu sau luați tramvaiul T1 până la Beyazıt. După-amiaza, vizitați Muzeul Artelor Caligrafice și moscheea Süleymaniye.
* Mu Surse:

Comentarii

0/1000

Scrie primul comentariu