
GEÇİŞLER - ÜBERGANGE
OVERGANGER [OVERGANGER]]
Gerhard Stäbler og Kunsu Shim.
Hezarfen Ensemble, strykekvartett.
Den 28. oktober, onsdag, vil filmen ha sin tyrkiske premiere på Arter. OVERGANGER [OVERGANGER] Forestillingen fokuserer på nye komposisjoner for strykekvartett av Gerhard Stäbler og Kunsu Shim. Prosjektet, som bygger på mange verdenspremierer som de to komponistene har gjennomført på Arter tidligere, kombinerer Stäblers og Shims kompositoriske praksis med videoer av Anton Lukoszevieze, Kyungwoo Chun og Taejoong Kim. Programmet gir referanser til de tyrkisk-tyske relasjonene i første halvdel av det 20. århundre gjennom Paul Hindemiths Strygetrio nr. 2, og til den tyrkiske samtidsmusikken gjennom en komposisjon for strykekvartett av Ahmed Adnan Saygun, og avsluttes med et nytt verk av den unge komponisten Taygun Yıldız.
OVERGANGER [OVERGANGER]Stykket utforsker fenomenen "overganger" – noe vi møter hver dag, både i hverdagen og i kunsten, og også på et filosofisk plan – gjennom musikk og kunst. Begrepet "overganger" refererer til endringer som ennå ikke er tydelig synlige. Denne usikkerheten som ligger i selve prosessen, er kjernen i det som gjør overganger så viktige. Overganger gir oss styrke og oppmuntrer oss til å være modige. Samtidig krever de at vi er våkne og oppmerksomme. Det ukjente er som en lampe som skinner mellom mørke og lys: den kan slukkes, men den kan også skinne veldig sterkt. Denne usikre prosessen kan lett misbrukes for manipulasjon. Spesielt i dagens politikk og samfunn, hvor mange nye temaer presenteres som en vei til en bedre fremtid gjennom de nyeste teknologiene, er målet å etablere en inkluderende innflytelse over massene og å redusere alle nyanser mellom lys og mørke. I denne prosessen forsøker man å utrydde "heterotopier" – symboler på frihet som representerer det som er usikkert, udefinerbart, uttrykkelig og usynlig.
Passasjer, ganger, overganger. I et aforisme fra boken "[Passasjer, passasjer, overganger]", advarer Walter Benjamin oss tidlig: "Vitenskapens fremvekst, kunstens fremvekst, statens og lovens fremvekst. Dermed ble det som var hellig for sjelen – alle de overbevisningene vi hadde om sjelen – tatt fra oss. Dette stammer fra en falsk romantikk, som får oss til å tro at vi må se det ekstraordinære ikke i selve menneskets fremvekst og i humanismens historie, men i hvert eneste av de utallige individuelle tingene. Det er her musikk og kunst kommer inn i bildet; for de skjerper vår oppfatning og tanke, slik at vi kan se forbi manipulasjon og la våre sanser bli veiledet av fornuften, og igjen vende dem mot menneskeheten."
Hezarfen Ensemble-kvartetten (Istanbul) og EarPort Trio (Duisburg) samarbeider om et felles prosjekt.
Utøvere: Hezarfen Ensemble, strykekvartett: Özcan Ulucan (fiolin) İmge Tilif Yalçınkaya (fiolin) Ulrich Mertin (bratsj) Mehmet Gökhan Bağcı (cello)
EarPort Trio Elisabeth von Leliwa Kunsu Shim Gerhard Stäbler Musikk, opptredener og videoer: George Brecht, Alican Çamcı, Kyungwoo Chun, Paul Hindemith, Taejoong Kim, Anton Lukoszevieze, Ahmed Adnan Saygun, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler og Taygun Yıldız. Med støtte fra NRW Kunststiftelsen og NRW Kultur- og Vitenskapsdepartementet.





