
REQUIEM
Kā Haruki Murakami, Viljams Šekspīrs un Krievijas-Ukrainas karš varētu satikties vienā un tajā pašā kontekstā?
Klaipēdas Drāmas teātris, kas lepojas ar deviņdesmit gadu ilgu vēsturi, ir uzstādījis "Requiem" – izrādi, ko sarakstījis un režisējis Dmitrijs Krimovs, viens no nozīmīgākajiem dzīvojošajiem krievu teātra meistariem, kurš piecas reizes saņēmis "Zelta maskas" balvu. Šī ir moderna šedevra izrāde, kas ar meistarīgu režiju atklāj fragmentētas pasaules sarežģītos stāstus.
Leģendārā padomju teātra un kino režisora Anatolija Efrosa dēls, Kriņovs, kurš savu teātra karjeru sāka kā skatuves dizaineris, savu pieredzi demonstrē "Requiem" vizuālajā pasaulē un spēcīgajā iestudējumā. No Haruki Murakami "Kafka pludmalē" līdz Šekspīra "Hamlets" un Ofēlijai, un tālāk līdz mūsdienu pasaules kara un zaudējumu skarbum, "Requiem" apvieno šķietami neatkarīgus tēlus, laikmetus un stāstus vienā kopīgā konfrontācijā. Bērni, kas seko saviem skolotājiem, jauna pāra, kas ir cieši saistīta ar emocijām, un tēli, kas meklē labāku nākotni, pa spēlei kļūst par galvenajiem varoņiem, kas pārstāv zaudējumu un cerību, nevainību un vardarbību.
Krievijas iebrukuma dēļ no savas valsts aizbēdzies Dmitrijs Krimovs veltī savu darbu "Requiem" bērniem, kuri, pat tumšākajos laikos, nezaudē cerību: visiem bērniem, kas ir dzimuši vai vēl ir jadzimst, un kuri nonāk šajā dīvainajā, nežēlīgajā, dažreiz svešajā un ienaidzīgajā pasaulē.
"Es personīgi piedzīvoju ļoti lielu zaudējumu: es jūtu smago pārdzīvojumu, zaudējot savu valsti, kultūru, cilvēkus, ticību un cerības."
— Dmitrijs Krimovs.
"Tas ir viens no visradošākajiem un estētiski brīvākajiem teātra skatupunktiem, kas apvieno grandiozitāti, intelektuālu dziļumu un unikālu stilu."
— Sara Holdren, Vulture.
"Tas bija nakts, kad cirka priekšnesums pārvērta visu par mistisku parādību – katrs, kas stāvēja uz skatuves, šķita kā atdzīvots ēnss, un tumsa bija savvaļīga un aizraujoša."
— Helen Shaw, žurnāls "The New Yorker".
KLAIPĒDAS DRAMAS TEĀTRIS.
Autors un režisors: Dmitry Krymov.
Producente: Inna Krymova.
Apgaismojuma dizains: Eugenijus Sabaliauskas.
Dekoru un kostīmu dizains: Renata Valčik.
Dekoru dizaina asistente Daiva Dašenkovienė.
Horogrāfe Anna Abalihina.
Skaņas un mūzikas dizains: Edvins Vasiljevs.
Tulkošanas autors: Artūrs Lepiočins.
Teātra režijas asistente Virginija Rimkaitė.
Asistentrežisors Artūrs Lepiočins.
Aktieri: Darius Meškauskas, Samanta Pinaitytė, Jonas Baranauskas, Digna Kulionytė, Sigutė Gaudušytė, Toma Gailiutė, Karolis Maiskis, Artūras Lepiochinas, Vaidas Jočys / Edvardas Brazys, Elzė Jankūnaitė / Barbora Jokubauskaitė.
Instalācijas komanda: Vitalijs Morozovs, Mindaugas Matevičius, Linas Bagdonas, Rokas Tomaševičius, Darius Matevičius, Voldemaras Piepolis, Rytis Veverskis, Linas Rubins, Dovydas Tertelis, Sergejs Bezuglovs, Gintas Rinkevičius.
Vecuma ierobežojums: +16.
Tas ilgst aptuveni 90 minūtes; pārtraukumi nav paredzēti.
Latviešu valodā; tulkojums no turku valodas.
Dažas ainas satur attēlojumus par nāvi un asins efektus.
11. novembrī, pēc izrādes, notiks jautājumu un atbilžu sesija ar režisoru Dmitriju Krimovu.
SVARĪGA INFORMĀCIJA.
● Objektā nav savas autostāvvietas. Tuvākā publiskā autostāvvieta ir İSPARK Maçka daudzstāvu autostāvvieta (300 metri attālumā), kurā ir arī vietas cilvēkiem ar invaliditāti.
● Telpās ir iespējams uzņemties ēdienu un dzērienus.
● Ir pieejama garderobes pakalpojums.
PIEKĻUVAMĪBA.
● Uzņēmumam ir ērti nokļūt, izmantojot M2 metro līniju (stacija "Osmanbey", "Harbiye/Pangaltı" izieja, 900 metri) un autobusu (piestātne "TRT İstanbul Radyosu", virzienā uz "İnönü" un "Harbiye", 900 metri).
● Telpas galvenā ieeja un gaiteju telpa ir vienmērīga.
● Piekļāvums cilvēkiem, kuriem nepieciešama ratiņi.
● Telpā ir viena pieejama tualete.

