Pāriet uz galveno saturu
Radar Türkiye
Atklāj pasākumus lietotnē
Atvērt
Radar Türkiye

Papīra trīs mākslas veidi Stambulā: ebrū, kaligrāfija un dekoratīvā zīmēšana.

Stādoties pie kaligrāfijas darba, jūs patiesībā redzat trīs dažādu meistaru darba rezultātu. Centrā esošais teksts ir rakstīts ar kaligrāfijas pildspalvu. Zelta lapām rotāto, delikāto rāmi ir izveidojis mākslinieks, kas specializējas dekoratīvajā apdares darbos.

Radar TürkiyeRadar Türkiye24 Eylül 202660
Vēl nav vērtējumu

Piesakies, lai atzīmētu Patīk un vērtētu

Papīra trīs mākslas veidi Stambulā: ebrū, kaligrāfija un dekoratīvā zīmēšana.

Stāvot pie kaligrāfijas darba, jūs patiesībā redzat trīs dažādu meistaru darba rezultātu. Centrā esošais teksts ir rakstīts ar kaligrāfa pildspalvu. Zelta lapām rotātais, sarežģītais rāmis ir veidots zeltnieka rokās. Ārējā, krāsainā mala bieži vien ir ebrū papīrs, kurš veidots, kad krāsas plūst pa ūdeni, un šāds raksts nekad nevar tikt atkārtots. Osmaņu Impērijas laikā Stambulā šīs trīs mākslas formas bieži vien satikās vienā un tajā pašā vidē, dažreiz pat vienā un tajā pašā meistara rokās. Šis raksts ir radīts, lai jūs iekļūtu šajā vidē. Mēs sāksim ar ebrū meistara darbnīcu, tad pāriesim pie kaligrāfa pildspalvu un beigsim ar zeltnieka zeltu. Pēc tam mēs pastāstīsim, kur jūs varat redzēt šīs mākslas formas mūsdienu Stambulā, kuras meistara pēdas ir palikušas dažādās pilsētas daļās, un kur jūs varat sākt eksperimentēt, ja vēlaties to izmēģināt paši. Divas no šīm mākslām ir iekļautas UNESCO Neiznīcināmā kultūras mantojuma sarakstā. Ebrū tika iekļauta sarakstā 2014. gadā, bet kaligrāfija – 2021. gadā. Trīs mākslas, viena lapa.

Šo trīs mākslu pamats ir grāmata. Rokrakstu grāmata vai lapa tika izveidota, iesaistot vairākus meistarus. Kaligrāfs rakstīja tekstu, zeltnieks rotāja nosaukumus, lappušu malas un starplapas, un grāmata tika ietina ar ebrū papīru. TDV Islāma enciklopēdijā tiek minētas vietas, kur tiek izmantots ebrū papīrs, tostarp grāmatu vāki, lappušu un fragmentu apdares. Tajā pašā enciklopēdijā tiek rakstīts, ka rotājumi tiek izmantoti plašā diapazonā, sākot ar Kuranu un beidzot ar oficiālajiem dokumentiem. Tāpēc, kad jūs atrodaties muzejā un pieejaties vitrīnai, ir noderīgi lasīt lapu kā slāņus, nevis kā vienotu darbu. Vispirms apskatiet tekstu, pēc tam – zeltu, kas to ieskauj, un visbeidzot – krāsaino papīru malā. Kad jūs sākat atšķirt trīs dažādu amatniecības veidu ietekmi, kolekcijas sāk runāt citādi. Jūs sākat interesēties par to, kad tika rakstīts šis darbs, kādā stilā tas tika rotāts, kāpēc tika izvēlēta šāda krāsa malai. Tas pārvērš muzeja ap UNESCO definīcijā tiek minēts, ka tā ir dabīgs skābe.

  • Ķīste. Tā tiek izgatavota, aptinot zirgu matus ap koka kātu, un tiek izmantota, lai uzklātu krāsu uz laivas.
  • Birste un ķīste. Smalkas un resnas stieples veido rakstus. Ķīste, kas sastāv no stieplem, kas izvietotas noteiktā attālumā uz koka joslā, ir instruments, kas tiek izmantots, lai veidotu rakstus. Darba secība ir šāda: krāsas, kurām pievienots līme, tiek uzklātas uz ūdens virsmas ar ķīstes palīdzību. Saskaņā ar enciklopēdijas aprakstam, katra jauna krāsa, atkarībā no tās saturā esošā līmes daudzuma, spiež iepriekšējās krāsas malā, lai atrastu savu vietu. Tātad krāsu secība un līmes daudzuma regulēšana no sākuma nosaka, kāds būs raksts. Pēc tam, izmantojot ķīsti vai birsti, tiek veidots raksts, papīrs tiek lēnām nolaists uz virsmas, raksts tiek pārnests uz papīra, papīrs tiek pacelts un žāvēts ēnā. Raksts, kas veidots uz laivas, nonāk tikai uz viena papīra, un to nevar atkārtot. Tāpēc katrs ebrū papīrs ir unikāls eksemplārs. Savukārt, labi sagatavota laiva ar līmes ūdeni var radīt aptuveni sešus simtus papīru. Ebrū meistara dienu nosaka arī šie divi fakti. Ūdens ir noturīgs, bet raksts ir vienreizējs. UNESCO 2014. gadā iekļāva ebrū Pārstāvju sarakstā. Sarakstā esošā definīcija uzsver, ka šī māksla tiek nodota no meistara uz mācekli, gan mutiski, gan praktiski, un ka pat pamata prasme prasa vismaz divus gadus. Starp rakstiem tiek minēti ziedi, lapas, ornamenti un ģeometriskas formas, un tiek atgādināts, ka ebrū tradicionāli tiek izmantota grāmatu ietīšanā. Definīcijā tiek arī norādīts, ka ebrū ir tradīcija, kas ir atklāta visiem, neatkarīgi no vecuma, dzimuma vai izcelsmes. No "Battal" līdz "Ziedu" ebrū.

Ebrū ir sava veida leksikons. Šķirnes iegūst nosaukumus atkarībā no tā, kā tiek uzklāta krāsa un ar ko un kā tiek spēlēts ar to uz ūdens virsmas. TDV Islāma enciklopēdijā tiek minētas galvenās šķirnes:

  • "Battal" ebrū. Krāsas tiek uzklātas vienmērīgi, un meistara iejaukšanās ir minimāla 1646. gadā šis darbs tika publicēts Romā, un laika gaitā tas izplatījās pa Vāciju, Franciju, Itāliju un Lielbritāniju. UNESCO angļu valodas aprakstā šīs mākslas nosaukums joprojām ir "marmoring", kas nozīmē "marmora izgatavošana".

Rakstības māksla

Rakstība ir skaista rakstība, kas radusies no arābu alfabēta un kļuvusi par neatkarīgu mākslu islāma civilizācijā. UNESCO 2021. gadā iekļāva "hüsni hat" sarakstā, un šis apzīmējums labi apraksta šīs mākslas būtību. Hüsni hat ir tradīcija rakstīt burtus proporcionāli un saskaņā ar noteiktiem estētiskajiem principiem. Galvenais atslēgvārds ir "proporcija". Burtu garums, platums un attiecība viens pret otru ir noteikti saskaņā ar noteiktiem likumiem. TDV (Turcijas Reliģiskās Fundācijas) Islāma enciklopēdijā norādīts, ka šīs proporcionālās rakstības likumus pirmo reizi noteica Ibn Mukle (miris 940. gadā). Skaista rakstība ir nevis intuīcija, bet gan gadu ilga disciplīna. Klasiskajā rakstībā ir seši pamata rakstības veidi, ko sauc par "aklam-ı sitte". TDV Islāma enciklopēdijā norādīts, ka šo veidu visattīrotāko formu radīja Yakut el-Müstasimi (miris 1299. gadā).

  • Sülüs: Šis ir vispiemērotākais rakstības veids, lai parādītu māksliniecisko meistarību, pateicoties tā apaļajiem un izteiksmīgajiem burtiem. Rakstnieki to sauc par "rakstības mātes".
  • Nesih: Šis rakstības veids ir piemērots garām teksta fragmentiem, īpaši grāmatu rakstīšanai, jo tas labi iekļaujas rindās.
  • Muhakkak un Reyhani: Šie ir divi rakstības veidi, kuriem raksturotais ir taisnas līnijas, un tos izmantoja Kuranu kopijās līdz 16. gadsimtam.
  • Tevki un Rika: Šie ir rakstības veidi, kas tika izmantoti oficiālajā sarakstē Osmaņu impērijas pirmajos gadsimtos. Vēlāk pievienojās citi šim rakstības veidam raksturīgi elementi.
  • Talik: Šis rakstības veids tika izmantots literāros darbos un dzejoļu krājumos, pateicoties tā smalkajai un izliektajai formai.
  • Divani: Šis rakstības veids tika izstrādāts 15. gadsimta beigās oficiālajai sarakstei. Tā izrotātā, greznā un iespaidīgā forma, ko sauc par " Šeit ir tulkojums no turku valodas uz latviešu valodu:

Šo dokumentu, kas izsniegts meistara atļaujas, sauc par "icazetname", un tikai pēc tā iegūšanas students var parakstīt savus darbus. Paraksti bieži sākas ar vārdu "ketebe", kas nozīmē "rakstīts", tāpēc parakstīšanai var saukt arī "ketebe". UNESCO definīcijā ir uzsvērts, ka kaligrāfijas mākslinieki pārziedē informāciju, meistarību un vērtības, izmantojot māceklības ceļu. Kad pamanāt nelielu parakstu plāksnes stūrī, jūs zināt, ka aiz tā slēpjas gadiem ilgi mācības. Stambulas kaligrāfijas mākslinieki.

"Korāns tika atklāts Hijāzā, tika lasīts Ēģiptē un tika rakstīts Stambulā." Šo frāzi, kas minēta arī TDV Islāma enciklopēdijas rakstā par kaligrāfiju, labi apraksta Stambulas lomu kaligrāfijas mākslā. Iepazīstoties ar dažiem vārdiem, būs vieglāk lasīt to, ko redzat muzejā un mošejās. - Šeihs Hamdullahs (miris 1520. gadā). Dzimis Amasjā. Bija draugs ar II. Bayezidu, kad šis bija princi, un, kad Bayezids kāpa uz troni, viņš tika iecelts par sekretāru un skolotāju pie karaļa. Viņš attīstīja Yakut stilu, izveidojot savu pašu ceļu, un tiek uzskatīts par Osmaņu kaligrāfijas skolas dibinātāju. Viņš bija arī prasmīgs strēlnieks un tika iecelts par Atıcılar Tekkesi (Strēlnieku klostera) šeihu. - Ahmeds Šemsedīns Karahisari (miris 1556. gadā). Lielais kaligrāfijas mākslinieks Kanuni periodā. Viņš pats rakstīja Suleimānijas mošejas kupola uzrakstus. Liels Korāns, ko viņš rakstīja Kanuni, ir saglabāts Topkapı pilī. - Hasans Čelebi. Karahisari audzēnais. Pazīstams ar ievērojamajiem akmens uzrakstiem Suleimānijas un Edirnes Selimiye mošejās. - Hafızs Osmans (1642–1698). Viņš interpretēja Šeih Hamdullah stilu, izveidojot savu pašu skolu, kas ir pazīstama ar viņa vārdu. Viņa "hilye" (Korāna apraksti) ir izstādīti arī Hat Sanatları Müzesi (Kaligrāfijas mākslas muzejā) Bejazītā. - Mustafa Rakıms (miris 1826. gadā). Viņš ir uzskatāms par kulminācijas punktu sülüs un celi sül Šeit ir tulkojums no turku valodas uz latviešu valodu:

Papīrs, uz kura tiek veidoti ornamenti, vispirms tiek apstrādāts ar aizsargslāni, ko sauc par "ahar". Atkarībā no tehnikas, ornamentiem var būt dažādi nosaukumi. Zelta tonēšana ar smalkiem otas darbiem ir pazīstama kā "halkari", savukārt zelta pulveris, kas tiek apkaisīts uz papīra, tiek saukts par "zerefşan". Ornamenti ir kā alfabets. "Hatayi" stilā ir stilizēti lapu un ziedu motīvi, kā arī "pençe" (ķemmveida) un "goncagül" (ziedpumpuru) ornamenti. Bieži sastopami arī tādi motīvi kā "Rumi", "bulut" (maki) un "çintemani" (ģeometriski raksti). Spēja atpazīt šos motīvus vienā lapā var sniegt ieskatu par to, kādam laikmetam tā pieder. Osmanu izrotājumu periodus var atšķirt viens no otra. Enciklopēdijā atsevišķi tiek aprakstīti trīs stili: "Baba Nakkaş" stils, kas raksturīgs Fatih laikam un izpaužas ar lieliem "hatayi" ornamentiem; 16. gadsimta sākumā Šahkulu radītais "saz yolu" stils; un Kara Memi radītais "sernakkaš" stils, kas Kanuni laikā lapās ieviesa stilizētus ziedus, piemēram, tulpes, nagļziedus un rozes. 18. gadsimtā izceļas stils, kas saistīts ar Ali Üsküdari. 18. un 19. gadsimtā, Eiropas rokokoko ietekmē, lapās parādās bieži ziedu kompozīcijas. Ja muzejā varat redzēt Kara Memi tulpes blakus rokokoko ziedu kompozīcijai, jūs redzēsiet arī Stambulas garšu maiņu divu gadsimtu laikā. Kur to var redzēt muzejos?

Lai redzētu šīs trīs mākslas formas kopā, Stambulā ir trīs muzeji, kas ir īpaši nozīmīgi. Pirms apmeklējuma ir vērts apskatīt viņu oficiālās tīmekļa lapas, jo izstāžu veids var laika gaitā mainīties. Turcijas un islāma artefaktu muzejs atrodas Sultanahmetā, Hipodroma malā, Ibrahim Paša pilī. Muzejs pirmoreiz tika atvērts 1914. gadā Suleymaniye kompleksa ēkā, un 1983. gadā tas tika pārvietots uz savu pašreizējo ēku. Ēka tika atjaunota 2012. gadā, un muzejs tika atvērts ar jaunu izstāžu veidu 2014. gadā, kas bija tā dibināšanas simtgade. Muzejā ir paklāji, manuskripti, koka, akmens, stik Muzejs bija slēgts kopš 2012. gada restaurācijas darbu dēļ. Saskaņā ar Fatih pašvaldības paziņojuma, tas atkal tika atvērts apmeklētājiem 2026. gada 7. maijā. Preses ziņojumu vēsturē, no kolekcijas, kas sastāv no vairāk nekā trīs tūkstošiem darbu, tika izstāvēti aptuveni divi simti darbu. Starp tiem bija sultānu kaligrāfijas un Hafız Osmana portreti. Enciklopēdijas kolekcijas senākais darbs ir Kufi stila manuskripts, kas datēts ar 9. un 10. gadsimtā. Ēka ir pazīstama arī kā "Havuzlu Medrese" (Medresa ar baseinu) tā dēļ, ka tās iekšpagalmā atrodas baseins.

**Raksti uz Istanbulas mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocekļu mocek Ja stāvat jaunuzceltās Valide Camii pagalmā un domājat, ka esat šo durvju caurējuši jau četrdesmit gadus katru dienu, tas ļaus jums skatīties uz ziedu ebrū (ebru) citādi.

Ja vēlaties ne tikai vērot šīs mākslas formas, bet arī pašiem to apgūt, Stambulas pašvaldības profesionālās un mākslas izglītības iestāde ISMEK ir vispieejamākais publiskais resurss Stambulā. Iestāde piedāvā programmas visās trīs mākslas nozarēs. Saskaņā ar informāciju kursu lapās, programmas ir šādas:

* **Ebrū (ebru) – sākuma līmenis:** Darbs ar speciālu ūdeni, pigmentiem un zirgu matu otām. Tiek mācītas tādas tehnikas kā battal, gelgit, taraklı, şal, bülbül yuvası, kumlu, kılçıklı un hatip. Pieteikties var no 16 gadu vecuma, uzņemšana notiek pēc sākotnējās intervijas.
* **Ebrū (ebru) – attīstības līmenis:** Darbs ar ebrū pamata slāņiem, izmantojot tādas tehnikas kā hatip, akkase, lale, papatya un murakka, lai radītu tradicionālus ziedu rakstus. Uzņemšana notiek pēc uzņemšanas eksāmena un intervijas.
* **Tezhip – sākuma līmenis:** Tiek mācīti krāsu un materiālu izmantošana, kā arī rakstu un kompozīcijas noteikumi. Uzņemšana notiek pēc uzņemšanas eksāmena un sākotnējās intervijas, materiālus kursa dalībnieks iegādājas pats.
* **Hüsn-i Hat (kaligrāfija) – sākuma līmenis:** Tiek stāstīta kaligrāfijas vēsture, aprakstīti dažādi rakstu veidi un iepazīstināti ar slaveniem turku kaligrāfijas meistariem. Tiek mācīta burtu un tekstu rakstīšana. Programmā ietilpst tādi veidi kā rika, sülüs, talik, divani, celi divani un kufi. Kursu lapās šīs programmas tiek definētas kā 256 stundu apmācības, un tiem, kas pabeidz, tiek izsniegts sertifikāts. Atvērtās mācību centri mainās atkarībā no rajona un perioda. Üsküdarā esošā Mākslas un dizaina skola ir viens no šiem centriem. Lai iegūtu informāciju par reģistrācijas datumiem un vietām, apmeklējiet iestādes oficiālo vietni.

**Brīdinājums no UNESCO:** Pat pamata prasme ebrū apgūšanai aizņem vismaz divus gadus. Pirmais izgatavotais papīrs var būt ar defektiem – tā ir šīs mākslas daba.

**Kas jāzina pirms ap Atsauces:

Komentāri

0/1000

Uzraksti pirmo komentāru