오두파자르에서, 옛 에스키셰히르의 뤼레타쉬(Lüle taşı)로 만든 유리 제품들.

다음은 튀르키예 텍스트의 한국어 번역입니다.

"Kurşunlu 복합 시설의 외부 마당에서 시작하세요. 복합 시설의 건물들은 중앙에 위치한 모스크의 동쪽, 남쪽, 서쪽 면에 U자 형태로 배치되어 있으며, 벽으로 연결되어 외부 마당을 형성합니다. 마당의 각 면에 문이 하나씩 있어 어느 길을 통해 들어오든 쉽게 들어갈 수 있습니다. 복합 시설이 대사 초반 무스타파 파샤에 의해 건설되었으며, 기록에 따르면 건물 대부분이 1517년부터 1525년 사이에 지어졌다는 점을 기억하세요. 건축가는 미마르 시난 이전의 건축 책임자였던 아젬 알리가 될 가능성이 있다는 기록이 있습니다. 마당을 걸으면서 건물들이 같은 높이에 있지 않다는 것을 주목하세요. 지형의 경사 때문에 건물들 사이에 높낮이 차이가 있습니다. 뤼레타쉬 박물관은 복합 시설 내의 '하니카' 또는 '메드레세'라고 불리는 부분에 있으며, 모스크보다 더 높은 곳에 위치합니다. 돔이 있는 공간과 방으로 들어가려면 앞의 계단을 이용해야 합니다. 마당을 향한 외벽을 따라 늘어선 아치형 통로는 보수 공사를 거쳐 재건되었습니다. 박물관에 들어가기 전에 이 통로 아래에 잠시 서서 마당과 징크 덮개가 씌워진 돔을 감상하세요. 실내에는 1998년부터 에슈셰히르 주지부가 주최하는 국제 뤼레타쉬 축제, 수공예 대회 및 전시회에서 수집된 작품들이 전시되어 있습니다. 이 작품들은 지방 자치 단체에서 구입했으며, 박물관은 2008년에 오두파자리 시에서 개관했습니다. 컬렉션은 약 60명의 예술가가 만든 약 400점의 작품으로 구성되어 있습니다. 전시물을 살펴보면서 먼저 돌의 색깔을 살펴보세요. 뤼레타쉬는 흰색 또는 흰색에 가까운 색조를 띠며, 미세한 구멍이 있고 부드러운 물질입니다. 젖으면 부드러워지고 마르면 단단해지기 때문에 장인들은 습기를 머금은 상태에서 조각하고, 마르면 영구적인 형태를 갖게 됩니다. 따라서 전시된 섬세한 조각, 매우 작은 얼굴, 그리고 복잡한 곡선들이 칼날 끝으로 얼마나 인내심을 가지고 만들어졌는지 자세히 살펴보세요. 돌이 '데니즈 쾨프위', '미어샤움', 그리고 '세피올라이트'라고도 불린다는 정보와, '세피올라이트'라는 이름이 19세기 독일 광물학자에 의해 붙여졌다는 정보를 안내판에서 찾아보세요. 돌이 땅속 150미터 깊이에서 발견되며, 고고학적 연구에 따르면 약 5천 년 동안 알려져 왔다는 정보를 안내판에서 읽을 수 있습니다. 뤼레타쉬는 타지 않고 마르면 상당한 강도를 가지며, 섬세한 조각이 수백 년 동안 견딜 수 있는 이유가 바로 이것입니다. 건조한 뤼레타쉬는 물에 뜰 정도로 가벼우며, 이것이 전 세계에서 파이프 제작에 왜 이 물질이 그렇게 널리 사용되는지 설명합니다. 장인들이 뤼레타쉬의 길을 처음 보여준 두더지를 자신들의 스승 박물관은 월요일에 문을 닫습니다. 입장 조건 및 개관 시간은 공식 웹사이트에서 확인하시기 바랍니다. 여기서 북쪽으로 조금만 걸어가면, 박물관에서 보신 돌 조각이 오늘날에도 제작되는 아틀리한(Atlıhan)에 도착합니다. 출처: 에스키셰히르 지방 문화 관광청, 뤼레타쉬 박물관 및 쿠르슐루 복합 시설; TDV 이슬람 백과사전, 쿠르슐루 복합 시설; 위키백과, 뤼레타쉬.

아틀리한에 도착하면 먼저 문 앞에 서서 건물의 전체적인 모습을 살펴보세요. 이 한은 1850년대 에스키셰히르의 대지주였던 타카틴 베이가 건설했습니다. 그 목적은 주변 마을, 도시에서 온 상인, 여행객, 농민들이 자신과 동물을 위한 숙박 시설을 제공하는 것이었습니다. 또한, 이 지역의 이름을 따서 지어진 목재 시장에 오는 상인들도 이곳에 머물렀다고 합니다. 즉, 이 안뜰은 오두파자리의 일상적인 상업 활동의 중심지였습니다. 한 내부에 차 판매점이 있었기 때문에, 이 건물은 단순한 숙박 시설을 넘어 지역 주민들이 모여 이야기를 나누는 장소로 변모했습니다. 시간이 지나면서 "타바프치 한" 또는 "오두파자리 한"이라는 이름으로도 불렸습니다. 20세기 후반 이후, 원래의 기능을 잃고 폐허로 변했습니다. 오늘날 여러분이 보시는 건물은 오두파자리 시청의 "오두파자리 전통 가옥 보존 프로젝트"의 일환으로 2006년에 원래의 건축 양식을 고려하여 재건축되었으며, "아틀리한"이라는 이름을 갖게 되었습니다. 따라서 벽을 바라볼 때, 오래된 한이 아니라 재건축된 건물을 보고 있다는 점을 기억하세요. 이 한은 768제곱미터의 면적에 걸쳐 있으며, 지층과 1층, 총 2층으로 구성되어 있습니다. 먼저 지층을 둘러보고, 그 다음 1층으로 올라가서 그곳의 시설들을 살펴보세요. 아틀리한의 현재 주요 기능은 굴뚝 담배를 생산하고 판매하는 시설들을 한 곳에 모아놓은 것입니다. 한 공방 앞에 서서 장인이 돌을 어떻게 다루는지, 어떤 도구를 사용하여 어떤 순서로 조각하는지 주의 깊게 살펴보세요. 굴뚝 담배 박물관에서 볼 수 있는 완성된 작품과 이곳에서 형태를 갖춰가는 원재료를 비교해 보면, 이 돌이 얼마나 많은 노력을 거쳐 만들어지는지 이해하는 데 도움이 될 것입니다. 이 돌의 원산지도 멀리 있지 않습니다. 위키피디아에 따르면, 상업적으로 가공 가능한 굴뚝 담배 광산의 대부분이 에스키셰히르 지역에 있으며, 도시 주변에 300개가 넘는 광산이 100제곱킬로미터에 걸쳐 분포되어 있다고 합니다. 또한, 같은 자료에서 구매한 굴뚝 담배는 시간이 지남에 따라 색이 변할 수 있으며, 니코틴을 흡수하는 특성 때문에 노랗게 변색될 수 있다고 언급하고 있습니다. 굴뚝 담배 외에도, 이 한에는 은, 도자기, 유리 공방도 자리 잡고 있습니다. 따라서 같은 안뜰에서 여러 가지 전통 공예 기술을 함께 볼 수 있습니다. 장인의 작업 모습을 사진으로 찍고 싶다면, 먼저 허락을 구하세요. 작업에 집중하는 장인의 주의를 분산시키지 않도록 해야 합니다. 만약 굴뚝 담배를 구매할 계획이라면, 돌이 물에 젖으면 부드러워진다는 점을 기억하고, 습기가 없는 곳에 보관하세요. 사람이 많은 시간대에는 안뜰이 붐비므로, 이른 아침 시간에 방문하면 장인들이 작업에 더 집중할 수 있고, 질문에 더 쉽게 답변해 줄 수 있습니다. 이곳에서는 특정 상점을 찾는 것보다, 2층 전체를 둘러보 출처: 에스키셰히르 지방 문화관광청, 아트리한 수공예 시장; 문화 포털, 아트리한 수공예 시장; 오두파자리 시청, 여행 안내서.

이 지역은 건물이 아니라, 약 1시간 동안 자유롭게 거리를 거닐 수 있는 곳입니다. 오두파자리는 도시 남쪽의 언덕 위에 자리 잡고 있으며, 전설에 따르면 에스키셰히르에 정착하려는 초기 공동체는 이곳이 내장이 가장 늦게 상하는 곳이라고 믿었기 때문에 이 언덕을 선택했다고 합니다. 산책은 이 지역의 광장에서 시작하여, 그곳에서 굽이치는 좁은 골목길로 이어집니다. 꼬불꼬불한 길과 막다른 골목길이 이 지역의 특징이며, 지도를 너무 자주 보지 않고, 골목길의 끝이 궁금해지도록 걸어보세요. 위키백과에서는 이 집들이 사프란볼루, 베이파자르, 괴뉘크의 집들과 유사한 건축 양식과 문양을 가지고 있다고 설명하며, Go Türkiye는 이들을 19세기 민간 건축의 가장 아름다운 예 중 하나로 꼽습니다. 이 지역의 분위기는 남쪽의 "바뎀릭" 지역까지 이어집니다. 집들의 거리 쪽 면이 돌출되어 있고, 발코니가 있으며, 윗층이 거리 쪽으로 뻗어 있는 것을 주목하세요. 일부 집은 흰 벽과 갈색 프레임의 대비가 돋보이며, 다른 집들은 짙은 파란색이나 붉은색으로 눈길을 사로잡습니다. 골목골목을 걸으며 색깔이 어떻게 변하는지 살펴보세요. 일반적으로 이 집들의 1층에는 부엌, 마구간, 세탁실 또는 창고가 있으며, 가족들은 2층에서 생활했습니다. 자료에 따르면 집들은 두 가지 유형으로 나눌 수 있습니다. 하나는 정면 출입구가 거리에서 바로 연결되고, 뒤쪽에 정원이 있는 유형이고, 다른 하나는 정원이 앞에 있으며, 집이 정원 안에 위치한 유형입니다. 걸으면서 이 두 가지 유형을 구별해 보세요. 정원 벽 뒤에 있는 집들은 거리로부터 더 멀리 떨어져 있습니다. 집들은 일반적으로 거실과 주변 방으로 구성되며, 정면에는 창문이 있는 모서리 방이 가장 크고 중요한 방입니다. 발코니의 모서리가 이 방들을 나타냅니다. 위로 올려다보며 발코니의 개수를 세어보세요. 에블리아 첼레비의 "여행기"에 언급된 거리 중 5개가 오늘날에도 같은 이름을 가지고 있다는 사실을 알고, 거리 표지판을 읽어보세요. 에블리아 첼레비는 이 도시가 17개의 동네로 구성되어 있으며, 집들이 안뜰이 있는 형태라고 기록했습니다. 이 지역에서 가장 독특한 분위기를 가진 30개의 거리에는 300개의 집과 15개의 샘물이 있으며, "오두파자르 집 보존 프로젝트"의 일환으로 복원되었습니다. 길가에 있는 샘물들도 살펴보세요. "TDV 이슬람 백과사전"에 따르면, 셰이흐 셰하베딘 대로가 개통되면서 일부 집들이 철거되었고, 이후 이 지역은 보호 구역으로 지정되었습니다. 1717년에 담배 파이 장인 하피즈 아흐메트 에펜디가 지은 저택도 이 거리들에 있으며, 그가 담배 파이로 만든 지팡이의 예시가 현재 아르투르 기념관 박물관에 전시되어 있습니다. 시간이 있다면, 1900년대 초에 지어진 것으로 추정 출처: 에스키셰히르 지방 문화관광청, 오두파자리 전통 가옥; 위키백과, 오두파자리 전통 가옥; 터키 이슬람 백과사전, 에스키셰히르; 오두파자리 시청, 관광 안내서.

OMM(Odunpazarı Modern Müzesi)에 들어가기 전에, 건물 밖에서 광장 쪽으로 몇 분 동안 건물을 살펴보세요. 이 건물은 일본 건축 사무소 켄고 쿠마 앤 어소시에이츠가 설계했으며, 에스키셰히르의 건축가이자 수집가인 에롤 탄반차가 구현했습니다. 자료에 따르면, 쿠마와 그의 팀은 에스키셰히르를 방문하여 도시의 특징을 조사했고, 이 지역이 목재 무역의 중심지라는 것을 알게 되자, 설계를 이 아이디어에 기반하여 구상했습니다. 건물 외관의 나무 기둥이 이 지역의 목재 무역을 어떻게 반영하는지, 그리고 건물 덩어리들이 하나의 선을 따르지 않고 어떻게 모여 있는지 살펴보세요. 이 사무소는 가능한 한 적은 콘크리트를 사용하고 나무, 돌, 종이와 같은 천연 재료를 사용하는 것으로 유명합니다. 2020년 도쿄 올림픽을 위해 설계된 경기장도 이 사무소의 작품입니다. 이 박물관은 사무소의 철학을 자연과 건축, 건물과 주변 환경 사이의 강력한 연결을 만들어내는 방식으로 조화시키는 것이라고 설명합니다. 박물관은 건축에서 네 가지 주요 요소를 강조합니다: 기하학, 빛, 덩어리, 그리고 나무. 디자인에는 오두np아자리 지역의 전통 건축, 오스만 제국의 돔 건축, 그리고 전통 일본 건축의 요소들이 조화롭게 어우러져 있습니다. 건물에 사용된 소나무는 자료에 따르면 러시아의 지속 가능한 산업림에서 수명이 다한 나무들로 선정되었습니다. 박물관은 2019년 9월 7일에 문을 열었고, 주변의 다른 도시 박물관들과 함께 박물관 광장을 형성했습니다. 내부에는 3층 건물로, 약 4,500제곱미터의 공간에 전시 공간, 행사 공간, 그리고 작업실이 마련되어 있습니다. 전시를 관람하면서 작품뿐만 아니라, 나무 구조물이 공간에 스며드는 빛에도 주목하세요. 박물관은 빛을 건축의 중요한 영감 중 하나로 정의합니다. 박물관에는 터키와 세계 각지의 현대 미술 작품들이 전시되어 있으며, 소장품 외에도 다양한 분야의 예술가들의 특별 전시도 열립니다. 박물관은 자신을 터키와 세계의 예술가들의 작품이 보편적인 시각으로 전시되는 만남의 장소라고 정의합니다. 일본의 대나무 장인 타나베 치쿠운사이 4세가 박물관을 위해 디자인한 작품도 언급됩니다. 전시 구성이 변경될 수 있으므로, 방문하는 날 작품의 위치를 직원에게 문의하세요. 특별 전시가 자주 바뀌므로, 방문 전에 박물관의 공식 웹사이트에서 프로그램을 확인하세요. 박물관은 특정 날짜와 시간에 가이드 투어를 제공합니다. 투어에 참여하면 작품에 대한 이야기를 더 깊이 들을 수 있습니다. 어린이, 청소년, 그리고 성인을 위한 워크숍, 세미나, 그리고 예술가와의 만남 등도 박물관 교육 프로그램의 일부입니다. 박물관에서는 사진 촬영이 가능하지만, 입구에서 박물관 규정을 확인하고 지정된 장소에서 촬영하세요. 전시 공간을 서두르지 않고 천천히 둘러보세요. 90분은 건물 자체와 전시를 감상하기에 충분한 시간입니다. 박물관의 운영 시간, 입장 조건, 그리고 입장료 정보는 방문 전에 공식 웹사이트에서 확인하세요. 저녁 출구에서 아타튀르크 대로를 바라보는 방향으로 몇 걸음 걸어가면, 이 경로의 마지막 목적지인 "현대 목공예 박물관(Odunpazarı Modern Müze)"에 도착합니다. 출처: OMM, OMM 건물 및 방문 정보; 에스키셰히르 지방 문화관광청, OMM; 위키백과, 오두파자리 현대 박물관.

이 코스는 OMM(국제 올리브 협회) 근처에 위치한 Çağdaş Cam Sanatları Müzesi(현대 유리 예술 박물관)에서 끝납니다. 박물관은 목조 건물들이 늘어선 지역에 자리 잡고 있습니다. 2007년 12월 1일에 개관한 이 박물관은 터키 최초의 현대 유리 예술 박물관으로 알려져 있습니다. 에스키셰히르 대도시 자치 단체, 아나돌루 대학교, 그리고 유리 예술 애호가 그룹의 협력으로 설립되었습니다. 위키백과에 따르면, 이 박물관은 Odunpazarı Evleri Kent Müzesi(Odunpazarı 전통 가옥 도시 박물관) 단지에 위치하며, 건물은 복원된 세 개의 전통 가옥을 합쳐서 만들어졌다고 합니다. 지방 문화 관광청은 이 박물관이 도시의 사회, 문화, 예술 발전을 위한 필요를 충족시키기 위해 설립되었다고 밝혔습니다. Odunpazarı 시청의 관광 안내서 또한 이 박물관 덕분에 에스키셰히르는 세계적으로 드문 도시 중 하나로, 유리 박물관을 보유하게 되었다고 언급합니다. 안내서는 이 박물관이 유리 공예의 발상지인 아나돌루에 위치한 점이 특히 중요하다고 강조합니다. 박물관은 세 개의 전시실로 구성되어 있으며, 자료에 따르면 이 중 두 개는 상설 전시를, 나머지 한 개는 특별 전시를 위해 사용됩니다. 전시실을 둘러보면서 작품 제작에 사용된 기술에 주목하세요. 컬렉션은 뜨거운 유리 공예부터 차가운 형태 제작까지 다양한 기술로 만들어진 작품들을 포함합니다. 예를 들어, 뜨거운 유리 공예 작품의 유려한 형태와, 잘라 붙여 만든 차가운 유리 공예 작품을 함께 보면 두 기술의 차이를 쉽게 알 수 있습니다. 작품에 부착된 설명서를 읽어보세요. 작품은 국내외 예술가들이 박물관에 기증한 것입니다. 일본, 폴란드, 라트비아, 독일 예술가들이 기증한 작품들도 컬렉션에 포함되어 있습니다. 문화 포털은 박물관에 58명의 국내 예술가와 10명의 해외 예술가의 작품이 전시되어 있다고 밝히고 있으며, 위키백과는 42명의 예술가와 125점의 작품에 대해 언급하고 있습니다. 예술가와 작품의 수는 자료마다 다르게 제시되므로, 컬렉션의 최신 정보를 얻으려면 직접 박물관을 방문하는 것이 가장 좋습니다. 작품을 다양한 각도에서 바라보고 빛과 그림자의 관계를 관찰하세요. 2022년, 유엔이 국제 유리 해를 선포했을 때, 이 박물관은 "국경 없는 박물관" 플랫폼과 협력하여 39개국이 참여하는 프로젝트에 참여했습니다. 이 프로젝트 덕분에 박물관의 일부 작품을 온라인으로 감상할 수 있으며, 방문 후에도 다시 살펴볼 수 있습니다. 박물관 내에서는 사진 촬영이 가능하지만, 유리 표면의 반사를 고려하여 플래시를 사용하지 않고, 약간 기울여 촬영하는 것이 좋습니다. 박물관은 월요일에 문을 닫으며, 입장 조건 및 시간은 공식 웹사이트에서 확인할 수 있습니다. Odunpazarı 시청에서 운영하는 별도의 Cam Sanatları Müzesi(유리 예술 박물관)가 같은 지역에 위치하고 있으므로, 두 박물관을 혼동 박물관에서 나오면 아타튀르크 대로로 내려와 아타튀르크 고등학교 정류장에서 트램을 타거나, 푸르수크 강변으로 걸어갈 수 있습니다. 출처: 에스키셰히르 지방 문화관광청, 현대 유리 예술 박물관; 문화 포털, 현대 유리 예술 박물관; 위키백과, 현대 유리 예술 박물관.