Nokta

개인 추모 행사.

기억은 털실이 풀리듯이 사라져 간다.

그리고 이 분해 상태는 다음과 같습니다.
길에서 들려오는 소리, 부족의 노래, 덴베지 음악, 그리고 오래된 음반에서 들려오는 잡음과 어우러진 가젤 음악 소리가 울려 퍼진다.
이러한 자연스러운 소리들은 신체의 곡선에서 흘러나오는 아름다운 선율로 변모합니다.
어떤 음표 하나도 장식처럼 느껴지지 않아요. 모든 음표는 한 조각의 기억을 담고 있죠.

한 여성...
등에는 과거의 무게가 짊어져 있다.
그녀는 손에 책을 들고 있습니다.
수천 가지 소리가 담겨 있습니다.

잊혀진 이야기들을 전달하는 "점(Nokta)"입니다.
우리가 가리고 있던 시대의 진실을, 마치 양모로 만든 자루처럼 형상화하고 있습니다.
각 실타래마다 한 사람의 얼굴, 한 가지 언어, 한 지역의 풍경이 다시 나타납니다.

모든 실은 변화를 상징합니다.
모든 변화는 마주하는 과정이다.
그리고 어떤 변화도 숨겨지지 않습니다.

그 점 안에 모든 기억이 담겨 있습니다.
이 작품은 관객을 무대 위가 아닌, 기억의 깊은 곳으로 이끌어줍니다.

여성의 몸.
아프리카의 한 부족의 노래.
다중 인격 장애에서 나타나는 자아 분열 현상, 또는.
아피페 자레, 마지막 숨을 거두다.
"화려한 레드 카펫을 밟는, 유명해진 범죄자."
그리고 그것은 인간이 기계화되면서 차가워지는 모습으로 변해버립니다.

하지만 이 모든 것들의 뒤에는 항상 같은 소리가 울려 퍼집니다.
"Nokta"의 소리.
관객과 눈을 맞추고, 손을 잡습니다.
과거에 이야기되었지만, 후에 잊혀진 이야기.
다시 설명하기 위해.

이것은 기억을 기리는 의식입니다.
개인적인 기록 보관소.
이는 우리 자신의 과거, 문화, 그리고 상처와 마주하는 공간입니다.

작성, 연출, 출연: 외제 아를란.

조감독: 귤레나이 초루흐.

극작가: 카네르 귊렠

안무: 페르하트 귊네슈.

무대 및 조명 디자인: 케렘 체티넬.

의상 디자인: 오즈귀르 마수르 디자인 스튜디오.

음악 및 음향 디자인: 외제 아를란.

포스터 디자인: 무라트 아차르.

참가자: 도우칸 바란, 부케트 아탈란, 쳬므레 사데트, 딜라라 카바소을루, 멜리사 아쿠슈, 야그무르 누르 볼칸.