마리아의 노래.

마리아의 노래.1973년 11월, 서독의 한 공장에서 야간 근무 중 휴식 시간에 일어나는 이야기입니다. 터키 이민 노동자인 메리엠은 고향에 편지를 쓰면서 라디오에서 흘러나오는 익숙한 멜로디를 듣습니다. 메리엠은 이 멜로디가 불러일으키는 추억들을 통해 과거, 현재, 그리고 미래가 뒤섞인 이야기를 만들어냅니다.

시적인 텍스트가 공연적인 방식으로 낭독되는. s"poken"이라는 단어. 영상과 함께 라이브 오케스트라가 연주하는 독창적인 음악을 결합한. 마리아의 노래.이 작품은 관객들에게 이민, 노동, 그리고 연대의 주제들을 한 명의 이민 여성의 시각에서 다시 한번 생각해 보도록 초대합니다.

팀:

세브다 함자체비 (성우)
Cem Dinler (키보드, 신디사이저)
엠레 치프치 (트럼펫)
코르한 에렐 (전자 제품)
페넬로페 기카 (바이올린)
필리네 메츠거 (비올라 연주자)
에밀리아 로마코바 (첼로)

개념 및 내용: 세브다 함자체비 / babelfis
음악 감독: Cem Dinler / babelfis
음악: babelfis
영상: 메르트 악발.

감독: 세실 호니윌.

소리: 보라 퀴취일마즈.

조명 디자인: 웃쿠 카라.
연구: 세브다 함자체비, 셀렌 뫼르튀르.
사진 및 홍보 영상: 아르다 푼다.
그래픽 디자인: 수아트 찬 벨데크.

제작: babelfis

기간: 65분 (광고 없음)

이 공연은 2023년 11월에 처음으로 무대에 올랐으며, Musicboard Berlin의 "Hinterhalt" 프로그램의 일환으로, Deutsche Oper Berlin과의 협력 및 Stiftung Menschenwürde und Arbeitswelt의 후원을 받았습니다.

이 작품은 이스탄불에서 처음으로 상영되며, Arter와의 협력과 Goethe-Institut의 지원을 받아 진행됩니다.

감사합니다.

알리 켐알 귄, 베아테 리플레, 디터 브래그, 에디트 마르첼로, 엘리프 미랄-옥타이, 게르하르트 그로셰, 괴르켐 악고즈, 귊을친 샤힌, 히드르 첼릭, 이르마 비텐베르크, 요아힘 게스터, 라우라 비엘라우, DOMiD (독일 이민 관련 기록 센터 및 박물관), FHXB 프리드리히샤인-크로이츠베르크 박물관, 마이클 슈미트 기록 보관소.

"메리엄의 노래" 관련 이벤트.

"Arter"는 2026년 10월 16일에 터키에서 처음으로 상영될 예정입니다. 마리아의 노래. 또한, 해당 공연과 관련된 워크숍 및 실습 프로그램 등 다양한 부대 행사를 개최할 예정입니다.

참가 조건:

장인 과정 및 실습 프로그램 참여는 무료입니다. [email protected] 해당 주소로 참여 정보가 전송되어야 합니다.

마리아의 노래. 공연 관련 활동들. 이는 괴테 인스티튜트의 지원을 받아 진행됩니다.

마스터 클래스: 전자 음악 및 즉흥 연주.
담당자: 코르한 에렐.
2026년 10월 15일, 오후 1시.
세브기 외널 오디토리움.

코르한 에렐이 진행하는 이 워크숍에서는 전자 음악의 기본 개념, 음향 합성, 샘플링, 그리고 라이브 공연 전략에 대해 다룰 예정입니다. 이 워크숍의 핵심은 누구나 쉽게 접근할 수 있는 모바일 기기, 특히 스마트폰을 활용하는 것입니다. 상호작용적인 방식으로 진행되는 워크숍에서, 악기를 가져온 참가자들은 악기에 대한 직접적인 질문을 하고, 새로운 음향 가능성을 탐구할 기회를 얻을 수 있습니다.

이 워크숍은 음악가, 음향 전문가, 그리고 전자 음악과 즉흥 연주에 관심 있는 모든 분들에게 열려 있습니다.

형식: 성인을 위한 인터랙티브 워크숍.
기간: 60분.
사용할 재료: 참가자들은 각자 준비한 악기나 모바일 기기를 가져올 수 있습니다.

-----------------

세미나: 잊혀진 것들을 기억하며 – 창작 글쓰기와 개인적인 이야기.
담당자: 세질 허니윌.
2026년 10월 17일, 오후 1시.
세브기 외널 오디토리움.

세실 허니윌의 지도 아래 진행되는 이 워크숍에서 참가자들은 각자 가져온 작은 개인적인 물건을 통해 글을 쓸 것입니다. 워크숍에서 사용될 "사물로서의 증인" 기법은 개인적인 소재에 대해 창의적인 거리를 유지하며 접근할 수 있도록 돕고, 상상력과 사고력을 동시에 자극합니다. 진행자의 지도를 받으며 진행되는 짧은 글쓰기 연습은 참가자들이 자신의 경험을 창의적인 작업으로 변환할 수 있는 실질적인 도구를 제공할 것입니다.

이 워크숍은 작가, 퍼포먼스 예술가, 그리고 기억과 개인적인 역사에 창의적인 시각을 갖고자 하는 모든 분들에게 열려 있습니다.

형식: 성인을 위한 실습 워크숍.
기간: 120분.
참가 가능 인원: 15
사용할 재료: 각 참가자께서는 개인적으로 준비해 오셔야 할 물품으로 종이와 펜이 있습니다.

-----------------

세미나: 창의적인 시각 스토리텔링 – 이미지, 역사, 그리고 창작의 노력.
담당자: 메르트 악발.

2026년 10월 17일, 오후 4시.
세브기 외널 오디토리움.

비디오 아티스트 메르트 악발의. 마리아의 노래. 이 워크숍은 시각적 실습을 통해 진행되며, 연필 스케치, 전통 애니메이션, 3D 이미지 처리, 그리고 생성형 인공지능을 결합하여 아카이브 자료를 디자인 이미지와 연결합니다. 초현실주의에서 영감을 받아 콜라주 기법을 활용하는 참가자들은 역사적이거나 개인적인 이야기를 바탕으로 자신만의 시각 자료를 제작하게 됩니다. 워크숍에서는 현대적인 이미지 제작이 사회 정치적 스토리텔링에 어떻게 기여할 수 있는지, 그리고 생성형 도구가 창의적인 작업의 의미를 어떻게 변화시키는지에 대한 내용도 다룰 예정입니다.

이 워크숍은 예술가, 게임 개발자, 안무가, 인공지능 개발자, 그리고 플랫폼 아키텍처 전문가들에게 열려 있습니다.

형식: 성인을 위한 실습 워크숍.
기간: 120분.
참가 가능 인원: 15
사용할 재료: 콜라주 재료 (이미지, 잡지, 인쇄물), 가위, 접착제, 투명 종이, 질감이 있는 종이, 판지, 목탄 연필, 드로잉 펜, 색연필, 그리고 스마트폰.

이 워크숍은 HAMLET 프로젝트(HORIZON-CL2-2024-HERITAGE-01-03)의 일환으로 진행됩니다.