Nel quartiere di Odunpazarı, a Eskişehir, dalla pietra di Lületaş al vetro.

Iniziate il vostro percorso dall'atrio esterno del complesso di Kurşunlu. Gli edifici del complesso si dispongono a forma di "U" sui lati est, sud e ovest della moschea centrale, collegati tra loro da muri e formando un cortile interno. Ogni lato del cortile è dotato di un ingresso, quindi è facile accedervi da qualsiasi direzione. Tenete presente che il complesso fu costruito dal visir Çoban Mustafa Paşa e, secondo i registri delle fondazioni, la maggior parte degli edifici fu realizzata tra il 1517 e il 1525. Le fonti suggeriscono che l'architetto potrebbe essere stato Acem Ali, che ricoprì la carica di capo architetto prima di Mimar Sinan. Mentre percorrete il cortile, notate che gli edifici non si trovano allo stesso livello; a causa della pendenza del terreno, ci sono gradoni tra le strutture. Il Museo del Pipa si trova nella sezione del complesso che un tempo era un khānqāh (monastero sufi) o una madrasa (scuola religiosa) ed è situato a un livello più alto rispetto alla moschea. Si accede al locale a cupola e alle celle tramite le scale antistanti, e il portico che si estende lungo la facciata che guarda sul cortile è stato restaurato. Prima di entrare nel museo, fermatevi un momento sotto questo portico e ammirate il cortile e le cupole rivestite di piombo. All'interno, sono esposti oggetti provenienti dai festival internazionali del pipa, dalle competizioni di artigianato e dalle mostre organizzate dalla Prefettura di Eskişehir dal 1998. Questi oggetti sono stati acquistati dalla Provincia e il museo è stato inaugurato nel 2008 dal Comune di Odunpazarı. La collezione comprende circa 400 opere di 60 artisti. Mentre visitate le vetrine, osservate prima il colore della pietra: il pipa è una sostanza di colore bianco o quasi bianco, con pori fini e una consistenza morbida. Gli artigiani lo lavorano quando è umido, poiché si ammorbidisce quando è bagnato e si indurisce quando è asciutto, acquisendo così una forma permanente. Osservate attentamente i delicati intagli, i minuscoli volti e le curve esposti nelle vetrine, e immaginate la pazienza necessaria per realizzarli con la punta di un coltello. Cercate le informazioni sui pannelli che spiegano che la pietra è anche conosciuta come "Deniz Köpüğü", "Meerschaum" e "sepiolite", e che il nome "sepiolite" fu dato da un mineralogista tedesco nel XIX secolo. Potete leggere sui pannelli che la pietra si trova a profondità fino a 150 metri nel terreno e che, secondo le ricerche archeologiche, è conosciuta da circa cinquemila anni. Il pipa non brucia e, una volta asciutto, acquisisce una notevole resistenza, il che spiega perché i delicati intagli possono durare secoli. Il pipa asciutto è così leggero da galleggiare in acqua, il che spiega perché è un materiale così ricercato per la produzione di pipe in tutto il mondo. Una leggenda popolare racconta che gli artigiani consideravano il topo che per primo mostrò loro la strada del pipa come un loro guru, a testimonianza di quanto questa pietra sia importante per la città. Ricordate che l'edificio in cui si trova il museo ospitava un tempo le stanze degli studenti durante l Il museo è chiuso il lunedì; verificate le condizioni di ingresso e gli orari sulla sua pagina ufficiale. Da qui, con una breve passeggiata verso nord, si raggiunge Atlıhan, dove oggi vengono lavorati i materiali che avete visto al museo. Fonte: Direzione Provinciale della Cultura e del Turismo di Eskişehir, Museo del Lapis Lazuli e Complesso di Kurşunlu; TDV Enciclopedia Islamica, Complesso di Kurşunlu; Wikipedia, Lapis Lazuli.

Quando raggiungete Atlıhan, fermatevi inizialmente davanti all'ingresso per ammirare l'intera struttura. Questo caravanserraglio fu costruito negli anni '50 dell'Ottocento da Takattin Bey, un importante proprietario terriero di Eskişehir. Il suo scopo era fornire alloggio sia ai commercianti, ai viaggiatori e agli abitanti dei villaggi circostanti, sia ai loro animali. Si narra che anche i commercianti che frequentavano il mercato del legname, che dava il nome al quartiere, alloggiavano qui, il che significa che questo cortile si trovava nel cuore del commercio quotidiano di Odunpazarı. Grazie alla presenza di un'attività di preparazione del tè all'interno, la struttura non fu solo un luogo di alloggio, ma divenne un punto di incontro per la gente del posto, dove si discuteva di questioni di attualità. Con il tempo, fu anche conosciuto con nomi come Tavafçı Hanı e Odunpazarı Hanı. Nella seconda metà del XX secolo, il caravanserraglio perse la sua funzione originaria e cadde in rovina. L'edificio che vedete oggi è stato ricostruito nel 2006, nel quadro del progetto "Rinascita delle case di Odunpazarı" del Comune di Odunpazarı, prestando particolare attenzione alla sua architettura originale, e ha riacquistato il nome di Atlıhan. Pertanto, quando osservate le pareti, ricordate che state ammirando una ricostruzione, non un edificio antico. Il caravanserraglio si estende su un'area di 768 metri quadrati ed è composto da due piani: il piano terra e il primo piano. Iniziate con un giro del piano terra, poi salite al primo piano per esplorare anche le attività che vi si trovano. Oggi, la funzione principale di Atlıhan è quella di ospitare attività che producono e vendono pipe in pietra di pipe. Fermatevi davanti a un'officina e osservate come l'artigiano lavora la pietra, quali strumenti utilizza e in quale ordine. Confrontare le opere finite che vedete nel museo della pietra di pipe con i pezzi grezzi che vengono lavorati qui è il modo migliore per capire il lavoro che richiede la creazione di una pipa. La fonte della pietra non è lontana: Wikipedia afferma che quasi tutte le cave di pietra di pipe commercialmente sfruttabili si trovano nella provincia di Eskişehir, con oltre trecento miniere sparse in un'area di cento chilometri quadrati intorno alla città. La stessa fonte precisa che la pietra di pipe acquistata può cambiare colore nel tempo, poiché la pietra che assorbe la nicotina tende a ingiallire. Oltre alla pietra di pipe, all'interno del caravanserraglio si trovano anche officine di lavorazione dell'argento, della ceramica e del vetro, il che significa che potrete ammirare diverse arti tradizionali nello stesso cortile. Se desiderate fotografare gli artigiani al lavoro, chiedete prima il permesso, poiché è importante non distrarli durante un momento delicato del loro lavoro. Se pensate di acquistare qualcosa, ricordate che la pietra di pipe si ammorbidisce quando è bagnata, quindi tenetela lontana dall'umidità. Durante le ore di punta, il cortile si riempie di gente; al mattino presto, gli artigiani sono più concentrati sul loro lavoro e hanno più tempo per rispondere alle vostre domande. Invece di cercare un negozio specifico, esplorate entrambi i piani e confront Fonte: Direzione Provinciale di Eskişehir per la Cultura e il Turismo, Mercato dell'Artigianato di Atlıhan; Portale Culturale, Mercato dell'Artigianato di Atlıhan; Comune di Odunpazarı, Guida Turistica.

Questa tappa non è un edificio, ma una passeggiata di un'ora tra le strade. Odunpazarı è situata sulle colline a sud della città, e secondo una leggenda, la prima comunità che si stabilì a Eskişehir scelse queste colline perché era il luogo dove la carne si conservava più a lungo. Iniziate la passeggiata dalla piazza del quartiere e da lì inoltratevi nelle strette vie tortuose. Le strade sinuose e i vicoli ciechi sono caratteristici di questo quartiere, quindi camminate senza guardare troppo spesso la mappa, lasciandovi guidare dalla curiosità di scoprire il fondo di ogni strada. Wikipedia afferma che le case di questo quartiere condividono caratteristiche architettoniche e motivi simili a quelli delle case di Safranbolu, Beypazarı e Göynük, mentre Go Türkiye le considera tra gli esempi più belli dell'architettura civile del XIX secolo. Il tessuto del quartiere si estende fino alla zona chiamata Bademlik, a sud. Notate come le facciate delle case che si affacciano sulla strada siano ornate da balconi e mensole, e come i piani superiori si estendano verso la strada. Alcune case si distinguono per i loro telai marroni tra le pareti bianche, mentre altre per i colori blu cobalto o rosso mattone; osservate come i colori cambino strada dopo strada. In queste case, al piano terra si trovano generalmente la cucina, la stalla, la lavanderia o un deposito, mentre la vita familiare si svolge ai piani superiori. Le fonti descrivono due tipi di case: quelle con l'ingresso direttamente dalla strada e con il giardino sul retro, e quelle con il giardino sul davanti e la casa situata all'interno del giardino. Cercate di distinguere questi due tipi mentre camminate; le case nascoste dietro il muro del giardino sono più isolate dalla strada. Le case sono generalmente composte da un salotto e da stanze circostanti; la stanza d'angolo, con finestre su entrambi i lati della facciata, è la stanza più grande e importante della casa. Gli angoli dei balconi indicano la posizione di queste stanze; guardando in alto, potete contarle. Leggete i cartelli stradali, sapendo che cinque delle strade menzionate nel "Seyahatname" di Evliya Çelebi portano ancora oggi gli stessi nomi. Evliya Çelebi scrisse che la città era composta da 17 quartieri e che le case erano circondate da giardini. Nel quadro del progetto "Odunpazarı Evleri'ni Yaşatma", sono state restaurate 300 case e 15 fontane in 30 strade che rappresentano il tessuto più caratteristico del quartiere; prestate attenzione anche alle fontane lungo il percorso. L'enciclopedia TDV Islam afferma che, durante la costruzione di Şeyh Şehabeddin Caddesi, alcune case furono demolite e che il quartiere fu successivamente protetto come area storica. Anche la residenza costruita nel 1717 dal maestro artigiano del tabacco Hafız Ahmet Efendi si trova in queste strade, e un esempio del suo bastone in pietra ollare è esposto oggi al Museo di Anıtkabir. Se avete tempo, potete visitare anche il Museo del Fumetto, aperto dall'Università di Anatolia, che ha restaurato una casa tradizionale di Odunpazarı a due piani, risalente all'inizio del XX secolo. Per le foto, la luce del mattino esalta al meglio il contrasto tra le pare Fonte: Direzione Provinciale di Eskişehir per la Cultura e il Turismo, Case di Odunpazarı; Wikipedia, Case di Odunpazarı; Enciclopedia Islamica della Fondazione Türkiye Diyanet, Eskişehir; Comune di Odunpazarı, Guida turistica.

Prima di entrare, osservate l'edificio dall'esterno, dalla piazza, per qualche minuto. L'edificio è stato progettato dallo studio di architettura giapponese Kengo Kuma and Associates e realizzato dall'architetto e collezionista eschimese Erol Tabanca. Secondo le fonti, Kuma e il suo team sono venuti a Eskisehir per studiare il tessuto urbano e, scoprendo che il quartiere era un centro del commercio del legno, hanno basato il progetto su questa idea. Notate come le travi di legno della facciata richiamino il commercio del legno del quartiere e come i volumi siano raggruppati senza seguire una linea retta. Lo studio è noto per l'uso limitato di cemento e per l'attenzione ai materiali naturali come legno, pietra e carta; lo stesso vale per lo stadio progettato per le Olimpiadi estive del 2020 a Tokyo. Secondo la descrizione del museo, la filosofia dello studio consiste nel fondere natura e architettura, creando un forte legame tra l'edificio e il luogo in cui si trova. Il museo evidenzia quattro elementi principali nell'architettura: geometria, luce, raggruppamento e legno. Nel design, si possono notare influenze dall'architettura civile di Odunpazarı, dall'architettura ottomana a cupola e dall'architettura tradizionale giapponese. Le piante di pino utilizzate nell'edificio, secondo le fonti, sono state selezionate tra gli alberi che hanno raggiunto la fine del loro ciclo vitale nelle foreste sostenibili e industriali della Russia. Il museo ha aperto le sue porte il 7 settembre 2019, creando una piazza museale insieme agli altri musei della zona. All'interno, l'edificio di tre piani ospita circa 4.500 metri quadrati di spazi espositivi, aree per eventi e laboratori. Mentre visitate le mostre, prestate attenzione non solo alle opere d'arte, ma anche alla luce che filtra attraverso la struttura in legno; il museo definisce la luce come una delle sue principali fonti di ispirazione. Il museo espone opere d'arte moderne e contemporanee provenienti dalla Turchia e dal mondo, e, oltre alle opere della collezione, ospita mostre temporanee di artisti provenienti da diverse discipline. Il museo si definisce un punto di incontro dove le opere d'arte di artisti turchi e internazionali vengono esposte con una prospettiva universale. Si menziona anche l'installazione progettata per il museo dal maestro giapponese del bambù, Tanabe Chikuunsai IV; se volete vederla, chiedete al personale dove si trova, poiché la disposizione delle mostre può cambiare. Poiché le mostre temporanee cambiano frequentemente, controllate il programma del museo sul suo sito web ufficiale prima di visitarlo. Il museo organizza anche visite guidate in determinati giorni e orari; se riuscite a partecipare a una di queste visite, potrete ascoltare storie più approfondite sulle opere d'arte. Il museo offre anche laboratori, seminari e incontri con artisti per bambini, giovani e adulti, che fanno parte del suo programma educativo. È possibile scattare fotografie all'interno del museo, ma leggete le regole all'ingresso e scattate foto solo nelle aree consentite. Esplorate i diversi piani della mostra senza fretta; novanta minuti sono stati previsti per dedicare tempo sia all'edificio stesso che alle mostre. Prima della visita, consultate il sito web ufficiale del museo per conoscere gli or Uscendo, percorrete pochi passi dalla parte che dà su Atatürk Bulvarı e raggiungete la tappa finale del percorso: il Museo di Arte Contemporanea di Odunpazarı. Fonte: OMM, informazioni sull'edificio OMM e sulle visite; Direzione Provinciale di Cultura e Turismo di Eskişehir, OMM; Wikipedia, Museo di Arte Moderna di Odunpazarı.

L'ultima tappa del percorso è il Museo di Arte del Vetro Contemporaneo, situato nelle immediate vicinanze dell'OMM, tra edifici che ricordano le case di Odunpazarı. Il museo è stato inaugurato il 1° dicembre 2007 ed è considerato il primo museo di arte del vetro contemporaneo della Turchia. È stato creato in collaborazione tra il Comune Metropolitano di Eskişehir, l'Università di Anatolia e il Gruppo degli Amici del Vetro. Secondo Wikipedia, il museo fa parte del complesso del Museo delle Case di Odunpazarı ed è stato realizzato unendo tre case tradizionali di Odunpazarı restaurate. La Direzione Provinciale della Cultura e del Turismo afferma che il museo è stato creato per soddisfare un'esigenza sociale, culturale e artistica della città. La guida turistica del Comune di Odunpazarı sottolinea che, grazie a questo museo, Eskişehir è diventata una delle rare città al mondo ad avere un museo dedicato al vetro. La guida evidenzia inoltre l'importanza della sua ubicazione in Anatolia, terra di origine dell'arte vetraria. Il museo è composto da tre sale: secondo le fonti, due ospitano la collezione permanente, mentre una è dedicata a mostre temporanee. Durante la visita, prestate attenzione alle tecniche utilizzate per realizzare le opere; la collezione comprende lavori realizzati con diverse tecniche, dal vetro soffiato al vetro modellato a freddo. Confrontare un'opera soffiata, con la sua forma fluida, con un'opera in vetro modellato a freddo, realizzata assemblando pezzi tagliati, permette di apprezzare facilmente le differenze tra le due tecniche. Leggete le etichette delle opere, sapendo che sono state donate al museo da artisti turchi e stranieri. La collezione include opere donate da artisti giapponesi, polacchi, lettoni e tedeschi. Il Portale Culturale afferma che nel museo sono esposte opere di 58 artisti turchi e 10 artisti stranieri, mentre Wikipedia menziona 42 artisti e 125 opere. Poiché il numero di artisti e opere varia a seconda delle fonti, è consigliabile consultare il museo stesso per conoscere l'elenco aggiornato della collezione. Per apprezzare il rapporto tra il vetro e la luce, osservate le opere da diverse angolazioni e notate come le loro ombre si proiettano sulla parete. Nel 2022, quando le Nazioni Unite hanno dichiarato l'anno internazionale del vetro, il museo ha partecipato a una collaborazione con la piattaforma "Museums Without Borders", che coinvolge 39 paesi. Grazie a questo progetto, alcune opere selezionate del museo possono essere visualizzate online, consentendovi di rivederle anche dopo la visita. È possibile scattare fotografie all'interno del museo, ma è consigliabile evitare il flash e utilizzare un'angolazione obliqua per ottenere risultati migliori, poiché il vetro riflette la luce. Il museo è chiuso il lunedì; controllate le condizioni di ingresso e gli orari sul sito web ufficiale. Ricordate che il Comune di Odunpazarı ha aperto un altro museo dedicato all'arte del vetro, situato nel quartiere di Dede Mahallesi, in İmamzade Sokak; fate attenzione a non confonderli. L'Atelier di Soffiatura del Vetro e l'International Glass Festival di Odunpazarı, che si tengono presso il caravanserraglio di Kurşunlu, dimostrano come l'arte del vetro sia viva in questo quartiere. In questo modo Una volta usciti dal museo, potete scendere su Atatürk Bulvarı e prendere il tram dalla fermata "Atatürk Lisesi", oppure potete camminare verso la riva del fiume Porsuk. Fonte: Direzione Provinciale di Cultura e Turismo di Eskişehir, Museo di Arte Vetraia Contemporanea; Portale Culturale, Museo di Arte Vetraia Contemporanea; Wikipedia, Museo di Arte Vetraia Contemporanea.