Lilith Oyunu

Le Jeu de Lilith.
La pièce de théâtre propose un récit poétique et poignant qui explore des thèmes tels que l'ordre patriarcal, les relations de pouvoir et le concept de libre arbitre, à travers le personnage mythologique de Lilith. L'affirmation d'égalité découlant de sa création simultanée entre en conflit avec l'attente d'obéissance, et la voix de Lilith devient le symbole de l'identité féminine réprimée à travers l'histoire. Le texte interroge la manière dont la femme est à la fois sacralisée et marginalisée, en entremêlant les récits sacrés et les jugements sociaux.

Dans cette pièce dramatique pour une seule personne, Lilith est confrontée à une introspection profonde, explorant les thèmes de l'amour, du plaisir, de la reconnaissance et du besoin d'appartenance. Les concepts de crime, de péché et de justice sont réexaminés dans le contexte d'une relation complexe entre Dieu, l'homme et le pouvoir, tandis que la domination exercée sur le corps et la volonté féminine est abordée avec un regard critique. Grâce à la mise en scène, la musique et le langage poétique, la pièce invite le spectateur à une réflexion profonde sur les inégalités du monde moderne, en s'inspirant d'un récit mythologique. Auteur et réalisateur.
Berfin Özmen.
Assistant réalisateur.
Mert Küçükata.
Jouant.
Senem Hasret Kocabıyık.
Producteurs.
Elif Tükenmez et Cengiz Aydın.
Musique et affiches.
Nihat Gülses.