REQUIEM

Miten Haruki Murakami, William Shakespeare ja Venäjän ja Ukrainan sota voivat yhdistyä samassa yhteydessä?

Klaipėdan draamateatteri, jolla on lähes yhdeksänkymmenvuotinen historia, esittää Requiem-näytelmän. Sen on kirjoittanut ja ohjannut Dmitry Krymov, yksi nykyisen venäläisen teatterin merkittävimmistä vaikuttajista, joka on saanut Golden Mask -palkinnon viidesti. Esityksessä on kyse moderni mestariteos, joka tuo näyttämölle rikkoutuneen maailman monimutkaisia tarinoita taitavalla ohjauksella.

Legendaarisen neuvostoliittolaisen teatteri- ja elokuvantekijä Anatoli Efrosin poika, Krymov, aloitti teatteriuransa lavastajana, ja hänen näyttämökokemuksensa näkyy selvästi "Requiem"-esityksen visuaalisessa maailmassa ja vaikuttavassa toteutuksessa. "Requiem" yhdistää eri maailmoista ja aikakausista kumpuavia hahmoja, kuten Haruki Murakamin "Kafka rannalla" -teoksesta, Shakespearen "Hamletista" ja "Ofeliasta", aina nykymaailman sodan ja menetyksen karuun todellisuuteen. Esityksen edetessä, opettajiensa perään katsovat lapset, intohimoisesti toisiinsa kietoutunut nuoripari ja paremman tulevaisuuden perään pyrkivät hahmot muuttuvat menetyksen, toivon, viattomuuden ja väkivallan meta-tarinan päähenkilöiksi.

Venäjän hyökkäyksen jälkeen maastaan lähtenyt Dmitry Krymov omistaa teoksen "Requiem" lapsille, jotka eivät menettäneet toivoaan edes synkimmissä ajoissa: kaikille lapsille, jotka ovat syntyneet tai ovat vielä syntymättömiä, ja jotka ovat joutuneet tähän outoon, julmaan, joskus vieraaseen ja vihamieliseen maailmaan...

"Oma puolestani käyn läpi valtavan menetyksen: tunnen syvää surua siitä, että olen menettänyt kotimaani, kulttuurini, ihmiseni, uskontoni ja toivoni."
— Dmitri Krymov.

"Yksi maailman luovimmista, esteettisesti vapaimmista ja samalla vaikuttavimmista, ajatuksia herättävistä ja ainutlaatuisista teatterin muodoista."
—Sara Holdren, Vulture.

"Yöesityksenä järjestetty sirkusesitys; näyttämöllä kaikki tuntuivat olevan kuin aaveita, ja tunnelma oli villi, lumoava ja täynnä pimeyttä."
—Helen Shaw, The New Yorker -lehdestä.

KLAIPĖDAN DRAAMATEATTERI.

Kirjoittaja ja ohjaaja: Dmitry Krymov.
Tuottaja: Inna Krymova.
Valaistussuunnittelu: Eugenijus Sabaliauskas.
Lavaste- ja pukusuunnittelu: Renata Valčik.
Lavastusassistentti: Daiva Dašenkovienė.
Koreografi: Anna Abalikhina.
Äänisuunnittelu ja musiikki: Edvinas Vasiljevas.
Käännös: Artūras Lepiochinas.
Näyttämöassistentti Virginija Rimkaitė.
Apulaisohjaaja Artūras Lepiochinas.
Näyttelijät: Darius Meškauskas, Samanta Pinaitytė, Jonas Baranauskas, Digna Kulionytė, Sigutė Gaudušytė, Toma Gailiutė, Karolis Maiskis, Artūras Lepiochinas, Vaidas Jočys / Edvardas Brazys, Elzė Jankūnaitė / Barbora Jokubauskaitė.
Asennustiimi: Vitalij Morozov, Mindaugas Matevičius, Linas Bagdonas, Rokas Tomaševičius, Darius Matevičius, Voldemaras Piepolis, Rytis Veverskis, Linas Rubinas, Dovydas Tertelis, Sergej Bezuglov, Gintas Rinkevičius.

Ikäraja: +16.

Se kestää noin 90 minuuttia; siinä ei ole taukoja.

Liettuan kieli; tekstissä on turkkilainen päällysmerkintä.

Joissakin kohtauksissa esiintyy kuoleman kuvausta ja veriefektejä.

11. marraskuuta esityksen jälkeen pidetään kyselytilaisuus, jossa yleisö voi esittää kysymyksiä ohjaaja Dmitry Krymoville.

TÄRKEITÄ TIETOJA.
● Paikalla ei ole omaa pysäköintialuetta. Lähin esteetön pysäköintipaikka on İSPARK Maçka -monitasoparkki (300 metrin päässä), jossa on varattuja paikkoja liikuntarajoitteisille.
● Paikassa on mahdollisuus ruokailla ja juoda.
● Tarjoamme vaatekaappipalvelun.

SAATAVUUS KÄYTETTÄVYYS ULOTTUVILLE SAATAVUUS SAATAVILLAOLO
● Paikalle pääsee M2-metrolinjalla (lähimmät asemat: Osmanbey, Harbiye/Pangaltı, noin 900 metrin päässä) sekä bussilla (TRT Istanbul Radio, suuntaan İnönü ja Harbiye, noin 900 metrin päässä).
● Tilojen pääsisäänkäynti ja aula ovat esteettömiä.
● Liikuntarajoitteisten käyttöön soveltuva, pyörätuolilla kuljettavissa.
● Tilassa on yksi esteetön WC.