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Die Musik von Harput und die Klänge der Abende am Kamin.

Wenn der Abend in Harput hereinbricht, erstrecken sich die Lichter der Stadt über die Ebene, und die Stille der Altstadt beginnt. Diese Stille ist ein Ort, an dem über Jahrhunderte eine musikalische Tradition gewachsen ist.

Radar TürkiyeRadar Türkiye4 Kasım 2026
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Die Musik von Harput und die Klänge der Abende am Kamin.

Die Musik von Harput, die sich am Abend in den luzernenartigen Räumen der Häuser entfaltet, verbreitet ihre Lichter über die Ebene und ein Gefühl der Stille kehrt in die alte Stadt ein. Diese Stille ist der Ort, an dem über Jahrhunderte eine Musiktradition gewachsen ist. Die Elazığ-Harput-Musik ist heute in ganz der Türkei für ihre Volkslieder bekannt, aber ihre wahre Identität formte sich in den Winterabenden in den großen Räumen der Häuser, in den sogenannten "meclis"-Versammlungen. Dieser Text beschreibt diese Musik so, wie sie in offiziellen Quellen und wissenschaftlichen Arbeiten dargestellt wird. Zunächst wird untersucht, welche Art von Musik es ist, dann die Struktur der "fasıl"-Konzerte und die verwendeten Tonarten, anschließend die Tradition der "kürsübaşı"-Versammlungen und die Volkstänze. Abschließend gibt es einige Hinweise, wo man diesen Klang heute in Elazığ finden kann. Es ist eine schwer zu klassifizierende Musik.

Das Kultur- und Tourismusamt von Elazığ schreibt, dass es schwierig ist, die Musik von Harput einer der bekannten Kategorien der türkischen Musik zuzuordnen. Der Großteil der Stücke ist sowohl in Bezug auf Text als auch Melodie anonym; in dieser Hinsicht ähnelt sie der Volksmusik. Andererseits werden diese Stücke mit klassischen Instrumenten und in einer bestimmten Tonart gespielt; in dieser Hinsicht nähert sie sich der Kunstmusik. Aus diesem Grund wird die Musik von Harput als eine besondere Form beschrieben, die Elemente beider Traditionen vereint und die Ästhetik sowohl der klassischen als auch der volkstümlichen Literatur widerspiegelt. Ein erheblicher Teil der Texte stammt aus der klassischen Dichtung. Laut den Aufzeichnungen des Amtes stammen die Texte vieler der heute beliebten Harput-Lieder und -Balladen aus Werken von Dichtern wie Fuzuli, Nedim und Nevres. Diese Melodien wurden nicht nur von gebildeten Menschen, die eine religiöse Ausbildung genossen hatten, sondern auch von Handwerkern und einfachen Bürgern von Harput gehört und geschätzt. Im Winter wurden in den "kürsübaşı"-Versammlungen in der Altstadt, im Frühling und im Sommer in Gärten und auf Höfen überall Lieder, Tänze und Melodien gesungen. Die Vielfalt des Repertoires ist bemerkenswert. Das Amt gibt an, dass es etwa zweihundert lokale Lieder und Balladen identifizieren konnte, betont aber, dass die tatsächliche Zahl viel höher ist. In jedem Dorf und bei jeder musikalischen Zusammenkunft ist es möglich, ein bisher unbekanntes Stück zu hören, aber es wurden nicht genügend Anstrengungen unternommen, um diese zu verbreiten. Viele der Lieder thematisieren Ereignisse, die in der Region stattgefunden haben, oder sind eine Reaktion auf diese Ereignisse.

Die Struktur der "fasıl"-Konzerte:

Die Musik von Harput wird im Rahmen der "fasıl"-Tradition aufgeführt. Laut der Beschreibung des Amtes beginnt ein "fasıl"-Konzert in der Regel mit dem "Harput peşrevi", der auch als "paşa göçü" bekannt ist. Ihm folgen passende Lieder und Balladen, wobei zwischen den längeren Balladen lebhafte Lieder eingefügt werden, und das Konzert endet auf diese Weise. Der Übergang von einer Tonart zur nächsten erfolgt mit dem "geçki"-Instrument. Jede Tonart hat ein eigenes "gazel"-Gedicht; Hier ist die Übersetzung des türkischen Textes ins Deutsche:

Nach diesen Stücken werden Lieder in Begleitung von Instrumenten gesungen und gehört, und zwar von allen gemeinsam, also im Chor, wobei es sich um lebhafte Melodien handelt, die als "şıklıtım" bezeichnet werden. In dieser Zeit oder unmittelbar danach werden traditionelle Tänze aufgeführt, die dem gleichen musikalischen Stil entsprechen, entweder von Männern oder Frauen. Auf diese Weise verwandelt sich die musikalische Darbietung in eine unterhaltsame Veranstaltung, an der jeder teilnehmen kann. In den Aufzeichnungen wird erwähnt, dass früher, als Harput-Lieder gesungen wurden, auch klassische türkische Musikstücke in den gleichen Tonarten dazugespielt wurden. Dieses Detail zeigt, wie eng die beiden Musikwelten in Harput miteinander verbunden waren. In der rhythmischen Struktur dominieren Zweier-, Dreier- und Vierertakte; es gibt auch Stücke, die mit einem Haupttakt beginnen und dann in andere Takte übergehen. Laut den Aufzeichnungen muss man, um diese Melodien richtig singen zu können, die harputische Aussprache und die regionale Gesangstechnik beherrschen.

**Tonarten und regionale Bezeichnungen**

Ein oft diskutiertes Thema in Bezug auf die Musik von Harput sind die Tonarten. In den Quellen werden verschiedene Strukturen mit regionalen Bezeichnungen wie "müstezat", "beşiri", "ibrahimiye", "hoyrat", "şirvan", "divan", "elezber", "tecnis", "nevruz", "versak", "sabahi" und "muhalif" genannt, die spezifisch für Elazığ sind. In den Aufzeichnungen wird auch erwähnt, dass einige dieser Strukturen den Tonarten der türkischen Musik entsprechen: "beşiri" entspricht "rasta", "versak" entspricht "hicaz", "nevruz" entspricht "karcığar", "muhalif" entspricht "huzzam" und "ibrahimiye" entspricht "nevâ". Akademische Studien befassen sich näher mit diesem Thema. Die Arbeit von Ozan Daş und Türker Eroğlu, die 2024 in der Zeitschrift "International Journal of Quality in Education" veröffentlicht wurde, vergleicht die Listen der Tonarten, die von regionalen Forschern erstellt wurden, und analysiert das Stück "ibrahimiye gazel" in Notenschrift. Die Autoren zeigen, dass die Tonart des Stücks der türkischen Musik entspricht, nämlich der Tonart "uşşak". Das Ergebnis ist interessant: Die Strukturen, die in den Quellen als "Elazığ-Harput"-Tonarten bezeichnet werden, sind keine eigenständigen Tonarten, sondern regionale Ausdrucksweisen, also spezifische Stile. Dieselbe Studie weist darauf hin, dass in der Region häufig Formen wie "beşiri", "şirvan", "nevruz", "divan", "tecnis", "müstezat", "ibrahimiye", "versak", "muhalif" und "elezber" in der Form einer langen Melodie aufgeführt werden. Diese Diskussion mindert nicht den Wert der Musik von Harput, sondern eröffnet vielmehr einen Weg, sie zu verstehen. Wie in den Aufzeichnungen betont wird, reicht das Wissen über Tonarten allein nicht aus, um diese Musik zu verstehen; man muss auch die regionale Kultur und die regionale Aussprache kennen. Derselbe Melodie erhält einen anderen Klang, wenn sie im harputischen Stil gesungen wird, als wenn sie an einem anderen Ort gesungen wird.

**Die Tradition des "Kürsübaşı"**

Ein häufig Die Zusammenkünfte dienten dazu, alltägliche Themen zu besprechen, Probleme zu teilen, Freuden zu teilen und endeten oft mit Musik. Auch die Unterstützung von Menschen in Not in der Nachbarschaft und die Versöhnung von Streitenden wurden bei diesen Treffen thematisiert. Die Treffen hatten eine bestimmte Ordnung: die älteste Person leitete die Versammlung, die Redezeit wurde nach Alter vergeben, und jeder hatte seinen festen Platz. Die ältere Generation spielte Spiele und spielte Musik, während die jüngeren Kaffee servierten. Im Winter fanden die Treffen in großen Räumen, den sogenannten "sofa", statt, im Sommer verlegten sie sich an den Pool oder in den Garten. Im Laufe der Zeit veränderte sich die Tradition. Der Artikel beschreibt, dass mit dem Fortschritt der Heizmöglichkeiten und der Verbreitung von Heizöfen die Verwendung einer erhöhten Plattform (Kürsü) im zweiten Halbhundert des 20. Jahrhunderts allmählich aufhörte. Heute steht der "Kürsü" nicht mehr im Mittelpunkt der Treffen, sondern ist eher ein Symbol; der Autor fasst dies als "Kürsü ohne Kürsü" zusammen. Die Treffen finden heute in Häusern, Kulturvereinen, bei Henna-Feiern, Hochzeiten und in Fernsehprogrammen statt. Teppiche an den Wänden, gepolsterte Sitzbänke und Kupfertabletts versuchen, die alte Atmosphäre wiederherzustellen. Laut den Teilnehmern standen früher Spiele, Rätsel und Solidarität im Vordergrund, während heute die musikalische Darbietung im Mittelpunkt der Treffen steht.

**Spiele am Ende der "Fasıl"**

Die Spiele, die am Ende der "Fasıl" gespielt werden, sind ein Teil der Harput-Musik. Der städtische Reiseführer bewertet die "Elazığ"-Spiele im Bereich der Volkstänze, findet sie aber anspruchsvoller und ästhetischer als andere Spiele der Region. Laut dem Reiseführer liegt dieser Unterschied in der Neigung der Musik zur klassischen Musik und ihrer Darbietung mit klassischen Instrumenten. Die allgemeinen Merkmale der "Elazığ"-Spiele sind süß und gleichzeitig hart; die Spiele der Männer sind etwas härter, die der Frauen sanfter. Von den etwa sechzig bekannten Spielen sind heute noch etwa zwanzig bis fünfundzwanzig lebendig. Das bekannteste ist "Çayda Çıra". Dieses aus Harput stammende Spiel wird mit Kerzen gespielt, die an den Tellern der Spieler befestigt sind, und ist laut dem Reiseführer weltweit als "Kerzentanz" bekannt. Eine der Legenden über den Ursprung des Spiels spielt in einem Dorf am Ufer des Van-Sees: Zwei junge Leute treffen sich nachts, und der Weg des Mädchens wird von einer Kerze beleuchtet, die sie angezündet hat, und so entsteht das Spiel aus den Kerzen der Dorfbewohner. Der Reiseführer erwähnt auch eine andere Erzählung und weist darauf hin, dass diese Legenden Variationen von Geschichten sind, die in verschiedenen Städten erzählt werden. Das Spiel wird bei Hochzeiten und Festen gespielt. Der Reiseführer beschreibt auch andere Spiele. "Avreş" ist ein Spiel aus Harput, das bei Abschiedszeremonien für Soldaten gespielt wird und die Bewegungen von Soldaten nachahmt. Der "Harput Halayı" hat verschiedene Varianten, die unter verschiedenen Namen in Palu, Ağın, Baskil und Sivrice gespielt werden. Das "Bıçak Oyunu", das aus Hankendi stammt, wird mit zwei Messern gespielt, und "Del Stadtführer und Ankündigungen der Kultur- und Tourismusamts der Provinz sind ein guter Ausgangspunkt, um Veranstaltungen zu finden, die dem regionalen Musikstil gewidmet sind; überprüfen Sie die aktuellen Termine auf den offiziellen Websites. Wer den Ursprung der Musik erleben möchte, sollte Harput besuchen. Das Şefik Gül Kulturhaus in Harput, wie von GoTürkiye beschrieben, ist ein Herrenhaus, das als Museum umgestaltet wurde, um die traditionelle Architektur und das Leben in Harput zu zeigen. Wenn man auf der Veranda eines solchen Hauses steht und den in der Mitte des Raumes platzierten erhöhten Sitzplatz und die umliegenden Sitzgelegenheiten betrachtet, lassen sich die in den Texten beschriebenen Abende vor Augen führen. Auch ein Blick auf die Ebene vom Schloss aus am Abend ist eine gute Vorbereitung, da viele dieser Lieder in dieser Landschaft entstanden sind. Beim Zuhören kann man auf einige Dinge achten. Man kann bemerken, wie nach einem Gedicht ein Lied im gleichen Ton beginnt, wie die Instrumente anfangen zu spielen und in einen lebhaften Rhythmus übergehen, und wie schließlich alle mit einem fröhlichen Lied mitsingen. Man kann die hohen Töne der langen Melodien, die Sprache der klassischen Dichtung in den Texten und die besondere Art der Aussprache im Harput-Dialekt hören. Vielleicht hört man an diesem Abend auch eine Melodie, die noch nie zuvor aufgenommen wurde; wie das Kulturamt sagt, ist das in Harput immer noch möglich.

Quellen:

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